콘텐츠

• 단계
• 파트 1/5: 기본 비트박싱 기술
• 파트 2/5: 중급 비트박싱 기술
• 파트 3/5: 고급 비트박싱 기술
• 파트 4/5: 노래와 비트박싱
• 5/5부: 템플릿
• 드럼의 리듬 변경
• 베이스
• 작은
• 그릇
• 다른
• 메인 비트
• 더블 심벌즈
• 더블 심벌즈 변경
• 확장 비트
• 테크노 비트
• 드럼과 베이스의 메인 비트
• 간단하지만 멋진 비트
• MIMS 비트 "이것이 내가 핫한 이유"
• 클래식 힙합 비트
• Snoop Dogg의 "Drop It Like It's Hot" 비트
• 나만의 이미지 만들기
• 팁
• 경고

비트박싱은 일반적인 사람의 말과 크게 다르지 않습니다. 리듬 감각을 개발하고 발음에서 일부 문자와 모음을 강조하기만 하면 됩니다. 이렇게 하기 전에는 비트박싱 언어를 말할 수 없습니다. 기본 사운드와 리듬으로 시작한 다음 점점 더 좋아지면 더 복잡한 패턴으로 넘어갑니다.

단계

파트 1/5: 기본 비트박싱 기술

1. 1 마스터해야 할 소리가 많다는 것을 이해하십시오. 시작하려면 베이스 드럼 {b}, 심벌즈 {t} 및 클래식 스네어 드럼 {p} 또는 {pf}의 세 가지 기본 비트박싱 사운드를 마스터해야 합니다. {bt pf t / b t pf t} 또는 {bt pf t / b b pf t}와 같이 소리를 8비트 리듬으로 결합하는 연습을 합니다. 동기화가 제대로 되었는지 확인하십시오. 천천히 시작하여 시간이 지남에 따라 속도를 높여야 합니다.
2. 2 베이스 드럼 {b}을 연습합니다. 이를 수행하는 가장 쉬운 방법은 문자 "b"를 사용하는 것입니다. 이 소리를 크고 짧게 재생하려면 립 워블을 해야 합니다. 이것은 공기가 입술을 통해 진동하도록 할 때, 마치 껌을 부풀리는 것과 같습니다. 이 작업을 수행한 후 매우 짧은 립 스윙을 합니다.
   • 장난하듯이 b라고 말하세요.
   • 이번에는 입술을 다물고 압력이 높아지도록 하십시오.
   • 짧은 시간 동안 입술이 진동할 수 있을 정도로만 입술의 릴리스를 제어해야 합니다.
3. 3 다음으로 심벌즈 {t}를 복제해 보십시오. 간단한 "ts" 소리를 내되, 이를 악물거나 약간 악물어야 합니다. 심벌즈 사운드의 경우 혀 끝을 앞니 뒤로 이동하고 무거운 심벌즈의 경우 전통적인 t 위치로 이동합니다.
   • 열린 심벌즈 사운드를 생성하려면 더 오래 숨을 내쉬십시오.
4. 4 순차 또는 고급 심벌즈를 사용해 보십시오. 혀의 뒷부분을 사용하여 tktktktk 사운드를 연주하여 k 사운드를 생성하여 순차적 심벌즈를 만들 수도 있습니다. 보다 사실적인 사운드를 위해 "쉿"처럼 보이도록 "t"에서 숨을 늘려 심벌즈 사운드를 열 수 있습니다. 사실적인 고음의 심벌즈 사운드를 얻는 또 다른 방법은 이를 악물면서 "TC" 사운드를 재생하는 것입니다.
5. 5 클래식 스네어 드럼 {p}을 연주해 보십시오. 이를 수행하는 가장 쉬운 방법은 문자 "p"가 포함된 사운드를 재생하는 것입니다. 그러나 "p"를 만드는 것은 너무 조용하게 들립니다. 더 크게 만들기 위해 할 수 있는 몇 가지 방법이 있습니다.
   • 입술에서 공기를 짜내고 진동시킬 때 입술을 흔드는 것;
   • "nx" 소리를 내면서 숨을 내쉽니다. .
   • "p" 사운드를 더 흥미롭고 "트랩"처럼 만들기 위해 대부분의 비트박서는 원래 "p" 사운드에 두 번째 연속 사운드인 pf ps psh bk를 추가합니다.
   • 베이스 드럼처럼 {n}을 변경하고 입술의 측면이 아닌 맨 앞부분을 사용하여 더 짜십시오.
   • 치아가 없는 것처럼 입술을 살짝 당겨서 살짝 숨겨줍니다.
   • 닫힌 입술 뒤에 약간의 공기 압력을 가하십시오.
   • 입술을 펌핑하고(문자 그대로가 아님) 원래 위치(숨겨지지 않음)로 되돌리기 직전에 "p" 소리와 함께 공기를 방출합니다.
   • 공기와 "n"소리를 낸 직후에 아랫입술을 아랫니에 대고 "fff" 소리가 나도록 조입니다.

파트 2/5: 중급 비트박싱 기술

1. 1 중간 방법을 사용할 준비가 될 때까지 연습하십시오. 세 가지 기본 비트박싱 사운드를 마스터했다면 이제 중급 사운드로 넘어갈 차례입니다. 조금 더 어려울 수 있지만 연습을 통해 완벽하게 할 수 있습니다.
2. 2 좋은 베이스 드럼 사운드를 개발하십시오. 이것은 입술을 함께 누르고 혀와 턱을 누르고 입 뒤쪽에서 혀를 앞으로 밀면서 동시에 턱을 닫는 것입니다. 공기가 빠져나가 킥 드럼 소리를 낼 수 있도록 잇몸의 일부를 잠시 옆으로 둡니다. 폐에서 압력을 가해야 하지만 나중에 공기가 잘 통하는 소리가 날 정도로 많이 해서는 안 됩니다.
   • 베이스 사운드가 충분하지 않다면 입술을 조금 풀 필요가 있습니다. 소리가 전혀 킥 드럼처럼 들리지 않으면 입술을 꽉 조이거나 립 크림처럼 해야 합니다.
   • 이에 접근하는 또 다른 방법은 "fluff"라고 말하는 것입니다. 그런 다음 첫 번째 소리가 강조되고 약간 퍼프처럼 들리도록 "어" 소리를 감쇠합니다. "어" 소리가 나지 않도록 단단히 잡고, 쉰 소리나 공중 소음도 내지 않도록 합니다.
   • 이 운동에 익숙해지면 입술을 약간 조이고 입술에 더 많은 공기를 가하여 큰 소리의 베이스 드럼을 만들 수 있습니다.
3. 3 타악기 소리를 만드는 다른 방법을 확인하십시오. 혀를 입 뒤쪽으로 가져가 혀나 폐로 압력을 높입니다. 속도를 쫓으려면 혀를 사용하고 소리를 내는 동시에 숨을 들이쉬고 싶다면 폐를 사용하십시오.
   • "pff"라고 말하고, "f" 다음에 멈추고, "n" 뒤에 밀리초 정도만 멈추면 됩니다. 입꼬리를 올리고 입술을 조이면 원래 "p" 소리가 더 사실적으로 들리는 데 도움이 됩니다. 같은 기술을 사용하여 명백한 단계를 함정으로 변경할 수도 있습니다.
4. 4 전체 사운드에 드럼 머신의 타악기 사운드를 추가합니다. "이시"라고 먼저 말하세요. 그런 다음 끝에 "w"를 추가하지 않고 "ish"라고 말하면서 다시 첫 번째 소리에 집중하십시오.매우 짧게 유지하면 목구멍 뒤쪽에서 일종의 꿀꿀거리는 소리가 들릴 것입니다. 이 말을 하면서 약간 움직이면 크고 강조된 공격을 받을 수 있습니다.
   • 익숙해지면 끝에 "w"를 추가하면 신디사이저와 같은 타악기 소리가 납니다. 쌕쌕거림을 움직여서 더 높은 드럼 사운드를 위해 목의 위쪽에서 오는 것처럼 느껴지도록 하거나 목의 아래쪽에서 오는 것처럼 느껴져 낮은 드럼 사운드를 생성하도록 작업할 수도 있습니다.
5. 5 접시를 잊지 마세요. 이것은 연주하기 가장 간단한 소리 중 하나입니다. 속삭임 (말하지 않음) 음절 "chish". 다시 하되, 이번에는 이를 악물고 모음을 강조하며 실질적인 전환 없이 'h'에서 'w'로 직진하면 기본 심벌즈 소리가 난다.
6. 6 심벌즈 사운드를 재생합니다. 혀 끝이 윗니와 미뢰가 만나는 곳에 닿도록 하십시오. 윗입술을 아랫입술에서 멀리 유지하고 입으로 숨을 쉬십시오. 기류가 치아와 혀를 통과하여 일종의 작은 움직이는 소리를 만드는 방법에 주목하십시오. 그런 다음 다시 강하게 숨을 들이쉬고 이번에는 숨을 들이마시면서 입술을 닫습니다. 당신은 그들이 닫혀 있고 고르지 못한 소리를 내지 않는다는 것을 느껴야합니다.
7. 7 호흡을 기억하십시오! 폐에 산소가 필요하다는 사실을 잊어버려 기절하는 비트박서의 수에 놀랄 것입니다. 호흡을 리듬에 맞춰 호흡을 시작할 수 있습니다. 결국, 당신은 당신의 폐활량을 증가시킬 것입니다.
   • 중간 기술은 가장 작은 폐 용적을 필요로 하기 때문에 혀 트랩 동안 흡입하는 것입니다. 천천히 호흡을 연습하면 전문가가 될 수 있지만 이는 각 소리가 독립적일 때만 가능합니다(이전 단계 참조). 따라서 비트에서 호흡을 분리하면 여러 종류의 베이스 사운드, 트랩 사운드가 만들어지고 일부 심벌즈 사운드를 일시 중지 없이 재생하는 데 도움이 됩니다.
   • 호흡 운동의 대안으로 숨을 내쉬면서 만들 수 있는 소리(트랩의 변형과 박수 소리)가 많이 있습니다.
8. 8 내면의 소리 기술을 개발하십시오. 비트박서 같은 사람들이 당혹스러워하는 것 중 하나는 실제로 숨을 쉬지 않고도 비트박스를 오래 할 수 있는지 여부입니다. 소리를 내면서 동시에 숨을 쉰다? 이것을 내면의 소리라고 합니다. 최고의 사운드 중 일부는 이러한 방식으로 수행됩니다.
   • 내부 소리를 만드는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 약간의 연습이 필요할 수 있지만 바깥쪽으로 만들어질 수 있는 거의 모든 소리는 안쪽으로 만들어질 수 있습니다.
9. 9 마이크를 올바르게 잡으십시오. 마이크 기술은 연주에 매우 중요하거나 입에서 내는 소리를 향상시키려는 경우에 매우 중요합니다. 마이크를 잡는 방법은 다양합니다. 노래를 부를 때 잡고 있어도 되지만 일부 비트박서는 약지와 중지 사이에 마이크를 놓고 처음 두 손가락은 베이스 상단에, 손가락은 마이크 하단에 대고 마이크를 잡는 것을 선호합니다. 더 선명한 소리.
   • 비트박싱을 하는 동안 마이크에 숨을 들이마시지 마십시오.
   • 많은 비트박서들은 마이크를 올바르게 잡지 않아 그들이 생성하는 소리의 강도와 선명도를 높일 수 없기 때문에 불결함을 보입니다.

파트 3/5: 고급 비트박싱 기술

1. 1 고급 기술을 사용할 준비가 될 때까지 계속 연습하십시오. 기본 및 중급 기술을 습득했다면 고급 기술을 배울 차례입니다. 어떤 것을 선택해야 할지 잘 모르겠다면 걱정하지 마세요. 연습하면 모든 것을 할 수 있습니다.
2. 2 급진적인 킥 드럼 사운드를 개발하십시오(X). 이것은 킥 드럼 대신 사용해야 하며 약 1/2에서 1비트가 걸립니다. 급진적인 킥 드럼을 만들려면 먼저 할 기술을 배우는 것부터 시작하십시오.공기가 입술을 지나갈 때 입술이 진동하도록 입술을 뗍니다. 혀 끝을 아래 치아의 안쪽 잇몸에 대고 앞으로 밀어 기술을 수행합니다.
3. 3 테크노 베이스 기법(U)에 대해 작업합니다. 이것은 마치 방금 위장에 상처를 입은 것처럼 "으악" 소리로 수행할 수 있습니다. 입을 다물고 이것을하십시오. 가슴으로 느낄 수 있어야 합니다.
4. 4 믹스(D)에 테크노 트랩을 추가합니다. 이것은 테크노 베이스와 같은 방식으로 이루어지지만 "쉿" 소리를 낼 것처럼 입을 배치해야 합니다. 여전히 바닥에서 베이스 사운드를 얻을 수 있습니다.
5. 5 기본적인 스크래칭을 잊지 마세요. 이것은 이전 방법 중 하나를 사용하여 기류를 변경하여 수행됩니다. 일반적으로 잘못된 긁는 기술은 묘사하려는 도구에 따라 혀와 입술의 다른 움직임을 포함합니다. 당신이하고있는 일을 더 잘 이해하려면 자신을 기록하십시오. 그런 다음 Windows 녹음기와 같은 음악 프로그램을 사용하여 녹음을 거꾸로 들어보세요.
   • 실제로 알고 있는 방법을 두 배로 만드는 반전된 사운드를 에뮬레이트하는 방법을 배웁니다. 또한 소리를 만든 다음 즉시 반대 소리를 만들어 보십시오(예외: 저음에 이어 빠르게 역방향으로 소리가 나면 표준 긁는 소리가 납니다).
   • 게 긁기:
     • 엄지손가락을 치켜세우세요. 손을 펴고 손바닥을 위로 하여 손가락을 왼쪽으로 90도 위치시킵니다.
     • 입술을 꽉 깨물다. 엄지손가락의 갈라진 틈 바로 옆에 있는 입술에 손을 얹습니다.
     • 공기를 흡수하십시오. 이렇게 하면 사운드 변형 사운드가 DJ처럼 들릴 것입니다.
6. 6 재즈 브러시로 작업합니다. "f"를 재현하려고 입으로 약간 불어냅니다. 2박과 4박을 조금 세게 불어 악센트를 만들 수 있습니다.
7. 7 림샷을 추가합니다. "kow"라고 속삭인 다음 "oh" 없이 다시 말하십시오. "k"를 조금 더 세게 누르면 림샷이 됩니다.
8. 8 클릭을 추가하십시오(kkkk). 초보자에게는 매우 어려운 기술이지만 한번 숙달되면 원할 때 언제든지 사용할 수 있습니다. 우선 혀를 앞니가 잇몸과 만나는 오른쪽(선호도에 따라 왼쪽)에 놓습니다. 그런 다음 혀 뒤쪽을 목구멍 뒤쪽으로 당겨 딸깍 소리를 내십시오.
9. 9 허밍 베이스라인과 비트박싱을 동시에 연습하세요. 이 방법은 노래하는 것만큼 어렵지는 않지만, 처음 시작하면 헷갈리기 쉽습니다. 우선, 두 가지 방법으로 윙윙거릴 수 있다는 것을 이해해야 합니다. 목구멍에서(예: "아") 코를 통해("mmmmmm"), 익숙해지기가 훨씬 더 어렵지만 측정할 수 없을 정도로 더 다양합니다.
   • 노래와 비트박싱을 동시에 하는 비결은 기억의 기초와 멜로디에 있다. 노래를 부르든 안 부르든 랩을 들어보세요(예: 팔러먼트 Funkadelic의 "Flashlight"). 노래를 허밍한 다음 비트박싱을 해보세요. James Brown도 노래에 좋습니다.
   • 기본 및 멜로디에 대한 음악 컬렉션을 탐색한 다음 그 위에 비트를 추가해 보십시오. 특히 노래를 배울 계획이라면 여러 가지 이유로 멜로디나 베이스를 허밍하는 법을 배워야 합니다. 어느 정도 독창성이 있는 비트복싱의 영역입니다!
   • 비트박싱과 허밍을 동시에 시도한 경우 특정 비트 기술(테크노 베이스 및 테크노 트랩은 매우 제한적이며 클릭은 완전히 사용할 수 없는 경우가 아니면 매우 어려워 듣다) ... 무엇이 효과가 있고 시간과 연습이 필요한지 배우십시오.
   • 비트박서의 싸움에서 자신을 발견한 경우 체력과 속도가 매우 중요하지만 새롭고 흥미로운 곡과 기본을 사용해야 하며 그러면 군중을 확실히 물리칠 수 있음을 기억하십시오.
10. 10 내면의 성가도 연습해야 합니다. 이것은 비트박싱에서 널리 사용되지 않는 고급 기술입니다. 속으로 노래/허밍하는 방법에는 여러 가지 방법이 있습니다.비트박싱을 위해 숨쉬기 힘들 때 속으로 흥얼거리는 것도 좋은 생각일 수 있습니다. 항상 같은 멜로디를 계속 흥얼거릴 수 있지만 음높이가 급격히 바뀝니다.
    • 연습을 통해 음높이 변경을 수정할 수 있지만 내창을 사용하는 많은 비트복싱 전문가는 멜로디를 외창에서 내창으로 전환합니다.
11. 11 트럼펫 소리를 추가하는 것은 소리를 믹싱하는 좋은 방법입니다. 허밍 인 가세토(미키 마우스와 같은 고음). 이제 혀 뒤쪽을 들어 올려 소리를 더 가늘고 선명하게 만드십시오. 각 음표 앞에 자유로운 흔들림(클래식 베이스 드럼)을 추가합니다. 그런 다음 눈을 감고 맹세하고 루이 암스트롱인 척하십시오.
12. 12 노래와 비트박싱을 동시에 연습하세요. 핵심은 자음과 저음, 모음을 올가미로 맞추는 것입니다. 심벌즈를 추가하려고 하지 마십시오. 최고의 비트박서라도 이것에 문제가 있습니다.

파트 4/5: 노래와 비트박싱

1. 1 노래하고 비트박스. 노래와 비트박싱을 동시에 하는 것은 (특히 초보자에게) 압도적인 작업처럼 보일 수 있습니다. 그러나 이것은 실제로 매우 쉽습니다. 다음은 시작하는 데 도움이 되는 작업 템플릿입니다. 이 기본 기술을 사용하여 모든 노래에 적용할 수 있습니다.
   • (b) if u (pff) maser (b) (b) from (b) (pff) lay new (b) new (pff) ("If Your Mother Only Know" Rahzel).
2. 2 그 노래를 들어 봐. 작업하려는 노래를 여러 번 들어 리듬의 움직임을 결정합니다. 위의 예에서 비트가 강조 표시됩니다.
3. 3 가사로 멜로디를 여러 번 노래하십시오. 이것은 당신이 노래에 익숙해지는 데 도움이 될 것입니다.
4. 4 단어로 비트를 준비하십시오. 대부분의 노래에는 단어 앞에 비트가 있습니다. 이 경우:
   • "만약에". 이 예에서 "if"라는 단어는 모음으로 시작하며, 마치 "beef"라고 말하는 것처럼 바로 앞의 베이스에 쉽게 맞습니다. 그러나 "b" 소리는 낮아야 하며 필요한 경우 처음 실행할 때 비트와 단어를 약간 분리해야 합니다.
   • "메이저". 이 단어는 자음으로 시작합니다. 이 경우 빠르게 말할 때 발음이 비슷하기 때문에 "m"을 삭제하고 "pff"로 바꿀 수 있습니다. 또는 비트가 먼저 나오고 단어가 약간 느려지도록 단어를 발음할 수 있습니다. 첫 번째 옵션을 선택하면 "pffazer"를 노래하게 됩니다. 앞니가 아랫입술에 연결되어 m자 소리가 난다는 점에 유의하십시오. 제어할 수 있다면 소리가 훨씬 좋아질 것입니다.
   • "그". "he"의 더블 비트의 경우 "b-b-o"를 허밍한 다음 b pff-li new로 곧바로 이동하여 항상 베이스를 허밍합니다. "그"에서 두 번째 베이스 비트를 치면 사운드가 중단되는 것을 알 수 있습니다. 이 문제를 해결하려면 코로 콧노래를 부르세요. 이것은 혀 뒤쪽을 밀어 올려 입천장 일부를 덮음으로써 수행할 수 있습니다. 이 윙윙거리는 소리는 이제 코를 통해 나오고 입으로 하는 일에 의해 방해받지 않습니다.
   • "새로운". "새로운"이라는 단어가 메아리쳤다가 사라집니다.
5. 5 이 기술을 적응시키십시오. 이 단계는 리듬이 있는 모든 노래에 적용할 수 있습니다. 다른 노래로 계속 연습하면 곧 즉흥 연주가 더 쉬워질 것입니다.

5/5부: 템플릿

드럼의 리듬 변경

스네어 드럼 사운드의 첫 번째 라인입니다. 이것은 혀 트랩, 립 트랩 또는 기타 트랩이 될 수 있습니다. 다음은 심벌즈 라인, 세 번째는 베이스 라인입니다. 두 번째 줄은 탭 아래에서 정의하고 이 모델에만 적용해야 하는 다른 사운드에 대해 맨 아래에 추가할 수 있습니다. 다음은 예입니다.

С | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | --T- | --T- | --T- | --T- || ---- | ---- | ---- | ---- | B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- | В | ---- | ---- | ---- | ---- || --ВФ- | --ВФ- | --ВФ- | --ВФ- |

비트는 한 줄로 구분되고 막대는 두 줄로 구분됩니다. 다음은 기호에 대한 키입니다.

베이스

• JB = Boomskid 베이스 드럼
• B = 강한 베이스 드럼
• b = 부드러운 베이스 드럼
• X = 넓은 베이스 드럼
• 유 = 테크노 베이스 드럼

작은

• K = 혀 트랩(폐 없음)
• C = 혀 트랩(폐 포함)
• P = pff 또는 립 트랩
• G = 테크노 트랩

그릇

• T = "Tc" 트랩
• C = "쉿" 트랩 열기
• t = 연속적인 심벌즈 앞
• k = 연속적인 심벌즈의 뒷면

다른

• 크크크 = 클릭

메인 비트

이것은 주요 비트입니다. 모든 초보자는 시작하여 계속 진행해야 합니다.

С | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | H | --T- | --T- | --T- | --T- || --T- | --T- | --T- | --T- | B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |

더블 심벌즈

이것은 소리가 좋으며 일관된 사운드를 사용하지 않고 심벌즈의 속도를 높이는 데 좋은 운동으로 간주됩니다.

С | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | --TT | --TT | --TT | --TT || --TT | --TT | --TT | --TT | B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |

더블 심벌즈 변경

이것은 완벽한 정밀도로 더블 심벌즈 패턴을 성공적으로 만들 수 있는 경우에만 시도해야 하는 고급 비트입니다. 더블 심벌즈 패턴의 리듬에서 전환하여 리듬을 더 흥미롭게 만듭니다.

С | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | --TT | ---- | TT-- | --TT || --TT | ---- | TT-- | --TT | B | B --- | --B- | --B- | ---- || B --- | --B- | --B- | -B-- |

확장 비트

이것은 매우 고급 비트입니다. 위의 방법과 순차 심벌즈(tktktk)를 마스터한 경우에만 시도하십시오.

С | ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | -tk- | -tk- | tk-t | -tkt || -tk- | -tk- | tkss | --tk | B | B - b | --- B | --B- | ---- || B - b | --- B | --B- | ---- |

테크노 비트

С | ---- | Г --- | ---- | Г --- || ---- | Г --- | ---- | Г --- | X | --tk | --tk | --tk | --tk || --tk | --tk | --tk | --tk | B | S --- | ---- | S --- | ---- || S --- | ---- | S --- | ---- |

드럼과 베이스의 메인 비트

С | --П- | -П-- | | S | -P - P | -P ---- P- | X | ---- | ---- | {3x} | X | ----- | -.tk.t-t | B | B --- | B --- | | B | B-BB- | B -. B --- |

간단하지만 멋진 비트

더 빨리 끝내면 훌륭하게 들립니다.

| B t t t | K t t K | t k t B | K t t K | 1 -------- 2 -------- 3 -------- 4 -------

MIMS 비트 "이것이 내가 핫한 이유"

그가 D라고 말하면 빠른 더블 비트를하십시오.

S | --K- | --K- | --K- | --K- | X | -t-t | t - t | -t-t | t - t | B | B --- | -D-- | B --- | -D-- |

클래식 힙합 비트

С | ---- | K --- | ---- | K --- | X | -tt- | -t-t | tt-t | -ttt | B | B - B | --B- | --B- | ---- |

Snoop Dogg의 "Drop It Like It's Hot" 비트

"t"라인의 경우 실제로 혀를 클릭합니다. 숫자 3은 더 열린 소리를 위해 상대적으로 열린 입을 나타냅니다. 첫 번째는 혀의 낮은 클릭을 위한 입 모양의 작은 "o"이고 2는 중간 어딘가에 있습니다. 비트는 꽤 어렵고 텅 클릭을 추가할 준비가 될 때까지 베이스와 스네어만 연습할 수 있습니다. 또는 목구멍에서 윙윙 거리는 고음 "Snoooooooooooop"를 추가 할 수 있습니다. 어떤 노래인지 들어보시죠.

в | snuuuuuuuuuu t | --3--2-- | 1--2 ---- | C | ---- 에서 --- | ---- 에서 --- | B | b - b - b- | --b ----- |

в | uuuuuuuuuuuuuuup t | --1--2-- | 3--2 ---- | C | ---- 에서 --- | ---- 에서 --- | B | b - b - b- | --b ----- |

나만의 이미지 만들기

이상한 소리가 나는 비트를 사용하는 것을 두려워하지 마십시오. 그들이 흐를 때 다른 소리로 놀아 라.

팁

• 가능하면 연습하세요. 몸만 있으면 되니까 집에서, 직장에서, 학교에서, 버스에서 비트복싱을 할 수 있을 때만 할 수 있습니다. 연습하기 가장 좋은 장소 중 하나는 욕조입니다. 그곳의 음향이 좋고 비트가 훨씬 더 잘 들리기 때문입니다.
• 특정 유형의 립글로스를 사용하면 실제로 입술이 건조해지는 것을 방지할 수 있습니다. 입술에 좋습니다.
• 입안이 마르지 않도록 물을 주기적으로 마시십시오.
• 항상 일정한 속도로 연습하십시오. 이것은 게임의 전체 그림에서 동일한 속도를 유지하려고 노력해야 함을 의미합니다.
• 비트박싱을 시작하거나 강한 발차기를 하려고 한다면 항상 약한 소리로 리듬 연습을 시작하십시오. 이렇게 하면 비트에 맞춰 매끄럽게 하기가 더 쉬울 것입니다. 잠시 후 긍정적인 결과를 얻으면 소리의 볼륨과 선명도에 집중할 수 있습니다. 언뜻보기에는 희미하더라도 이러한 소리를 낼 때를 이미 알고 있기 때문에이 작업을 수행하는 것이 더 쉽습니다.
• 다른 비트박서와 비트박스를 함께 찾아보세요. 재미있고 새로운 친구들로부터 새로운 것을 배울 수 있습니다.
• 비트박스를 인앤아웃하는 방법을 알고 있는지 확인하십시오. 노래와 비트박스를 동시에 할 수 있습니다.
• 거울 앞에서 비트박싱을 하여 얼굴이 어떻게 생겼는지 확인하고 얼굴을 조금 가릴 가치가 있는지 알아보십시오.
• Killa Kela, Rahzel, Speiler, Roxorloops, Black Mamba, Biz Markie, Doug E와 같은 유명 비트박서들의 음악을 들어보세요.Fresh, Matisyahu, Max B, Blake Lewis, Bow-Legged Gorilla 또는 Bobby McFerrin(자신의 목소리만으로 전체 노래를 만든 "Don't Worry Be Happy"의 저자, ​​다양한 트랙을 스크롤하여 사운드 시뮬레이션 많은 악기).
• 마이크가 없을 때 입과 코를 가리면 더 크고 어쿠스틱한 소리를 들을 수 있습니다.

경고

• 드라이 비트와 베이스가 눈에 띄기 때문에 시작하기 전에 물의 균형이 좋은지 확인하십시오. 그냥 습관으로 만드세요.
• 커피는 목과 입을 건조할 수 있으므로 비트박싱 전에 커피를 마시지 마십시오. 차도 마찬가지입니다. 일반 물을 마시십시오.
• 처음에는 아마 약간 바보 같다고 느낄 것입니다. 그러나 규칙을 지키면 그 과정이 매우 재미있고 동시에 놀라운 음악을 만드는 데 도움이 된다는 것을 알게 될 것입니다.
• 얼굴의 근육이 특정 동작에 익숙해져야 하기 때문에 처음에는 자신을 제한하려고 노력하십시오. 통증이 느껴지면 잠시 멈추십시오.
• 입에 가하는 갑작스러운 압력에 아마 입이 익숙해지지 않을 것입니다. 다리에 앉을 때와 같이 처음에는 턱이 아프고 입술이 약간 따끔거릴 수 있습니다.
• 또한 숨을 내쉬면서 운동을 하므로 제대로 호흡하는 방법을 알고 있어야 합니다.