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• 단계로
• 1/3 부 : 아이디어 얻기
• 파트 2/3 : 노래의 합창과 구절 쓰기
• 3 단계 중 3 : 노래 작곡

노래를 쓰는 것은 원칙적으로 누구나 할 수있는 일입니다. 방법 만 알면됩니다. 사실, 기타 나 피아노와 같은 멜로디를 만드는 악기에 대한 지식, 좋은 아이디어, 올바른 방법 만 있으면됩니다. 노래에 대한 아이디어를 얻는 방법, 가사 쓰는 방법, 노래를 조합하는 방법을 알고 있다면 좋은 노래를 쓸 수 있다고 말할 수 있습니다. 그리고 당신이 그것을 알기도 전에, 당신은 응원하는 군중에게 최신 노래를 공연하는 무대에있을 수 있습니다!

단계로

1/3 부 : 아이디어 얻기

1. 노래 제목을 생각해보세요. 말이 안 될 수도 있지만 노래 아이디어를 얻는 가장 쉬운 방법 중 하나는 가능한 제목을 찾는 것입니다. TV 프로그램, 영화, 책 및 대화를보고 듣고 눈에 띄거나 통렬한 문장을 잡아 노트북에 기록하거나 휴대폰에 저장하세요.
   • 또한 제목이 제기 할 수있는 모든 가능한 질문 목록을 작성하는 것도 도움이됩니다. 노래의 마지막 부분에있는 모든 질문에 노래 가사가 답 했어야합니다.
   • 예를 들어, "하트 브레이크 호텔"이라는 제목은 다음과 같은 질문을 제기합니다. 하트 브레이크 호텔이란 무엇입니까? 거기에서 무슨 일이 일어나고 있습니까? 그리고 그것은 어디에 있습니까? Elvis Presley는 그의 노래 가사에서 모든 질문에 답합니다.
2. 제목을 사용하여 소위 노래의 고리를 생각해보세요. 노래의 훅은 기억하기 쉬운 문구로 머릿속에 갇혀서 나가지 않고 노래 제목에 자주 사용됩니다. 타이틀에 대해 가지고있는 아이디어를 가지고 놀면서 다양한 멜로디에 맞춰 노래를 부름으로써 눈에 띄는 대사로 잘 작동하는 타이틀이 있는지 확인하십시오.
   • 예를 들어, 레이디 가가의 노래 "Bad Romance"에서 눈에 띄는 문구는 "Rah rah ah-ah-ah! / Ro mah ro-mah-mah / Gaga oh-la-la! / Want your bad romance."입니다.
   • Carly Rae Jepsen의 "Call Me Maybe"의 눈길을 끄는 대사는 "이봐, 방금 만났는데 이건 미친 짓이야 /하지만 여기 내 번호가 있으니 아마 전화 해."
   • Neil Diamond의 노래 "Sweet Caroline"의 눈에 띄는 문구 또는 후크는 "Sweet Caroline"입니다.
3. 노래가 속한 장르를 결정하십시오. 모든 음악 장르에는 노래에 사용할 수있는 고유 한 전통적인 특성이 있습니다. 예를 들어 컨트리 음악을 쓰고 싶다면 강철 기타를 사용하고 손실과 어려운시기에 대한 텍스트를 쓸 수 있습니다. 록에 더 관심이 있다면 파워 코드를 사용하고 반란과 반란에 대한 노래를 쓸 수 있습니다.

파트 2/3 : 노래의 합창과 구절 쓰기

1. 당신의 훅 주위 또는 그 하나의 눈에 띄는 문구 주위에서 코러스를 연습하십시오. 때때로 후크는 자체적으로 완전한 코러스 역할을 할 수 있습니다. 그러나 그것은 또한 합창의 일부일 수 있으며, 일반적으로 시작 또는 끝입니다. 어느 쪽이든, 당신의 코러스는 노래의 구절보다 전반적으로 더 모호해야합니다. 코러스를 사용하여 세부 사항없이 노래의 주제를 요약하십시오.
   • 예를 들어, Carly Simon의``You 're So Vain ''코러스는 노래의 주된 주제이기 때문에 노래가 관련된 사람의 건방진 캐릭터에 대한 소개 역할을하지만 구체적으로 설명하지는 않습니다. 그 사람이 자만심보다 어떻게 설명하는지 설명하십시오.
2. 합창에서 가져온 주제를 바탕으로 한 구절을 작성하십시오. 당신의 구절은 당신이 코러스에서 시작했던 더 모호한 주제를 구축하기 위해 강력하고 구체적인 이미지와 구체적인 예를 사용해야합니다.
   • 예를 들어, "Youre So Vain"의 첫 번째 구절에서 Carly Simon은 "당신은 거울에 한쪽 눈을 보았습니다. / 당신이 가보트를 보았을 때"라는 노래를 부르며 그녀의 주제가 왜 그렇게 오만한지 구체적인 예를 들어 보여줍니다.
3. 첫 번째와 같은 패턴을 따라 두 개의 구절을 더 씁니다. 첫 번째 구절을 쓰고 나면 짧은 시간 안에 다음 두 구절을 쓰기가 꽤 쉬울 것입니다. 마지막 두 구절은 첫 번째 구절과 동일한 서정적이고 선율적인 패턴을 따르도록 의도되었지만 새로운 정보를 포함해야합니다.
4. 노래에 브리지를 포함할지 여부를 결정합니다. 브리지 (브리지 또는 미들 8이라고도 함)는 한 번만 부르는 코러스 유형으로, 노래의 주제를 새로운 방식으로 제시합니다. 새로운 음자리표로 새 가사를 부르거나 다른 코드로 같은 음자리표로 노래함으로써 다리를 사용하여 노래에 생명을 불어 넣으십시오.
   • 코러스의 텍스트와 마찬가지로 브리지의 텍스트가 모호한 지 확인하십시오. 다리에 새로운 세부 사항을 언급하지 마십시오.
   • 특정 악기에서 자신의 재능을 과시하고 싶다면 악기 솔로로 브리지를 사용할 수도 있습니다.

3 단계 중 3 : 노래 작곡

1. 노래의 구조를 결정하십시오. 오늘날 가장 일반적으로 사용되는 노래 구조는 Verse / Chorus / Verse / Chorus / Bridge / Chorus입니다. 그러나 당신의 노래에 가장 적합한 것이 무엇인지에 따라 조금씩 연주하고 싶을 수도 있습니다.
   • 일부 장르는 특정 구조를 사용합니다. 예를 들어, 일렉트로닉 댄스 음악 (EDM)에서 종종 다음과 같은 구조를 찾을 수 있습니다. 인트로 / 절 / 코러스 / 고장 (중단) / 절 / 코러스 / 절 / 코러스 / 브릿지 / 코러스 / 아웃트로 (끝).
2. 노래 연습하기. 곡을 작성하고 구조를 구축 한 후에는 노래를 외울 때까지 연습해야합니다. 먼저 노래의 각 부분을 하나씩 외울 때까지 하나씩 연습하십시오. 그런 다음 두 번 생각할 필요없이 모든 것을 하나씩 자연스럽게 노래 할 수있을 때까지 마지막 순서로 하나씩 연습하십시오.
3. 노래를 녹음하십시오. 노래를 외우면 녹음하는 것이 좋습니다. 그리고 음악 스튜디오에서 녹음 세션 비용을 즉시 지불 할 필요가 없습니다. 전화기, 디지털 음성 녹음기 또는 비디오 카메라를 사용하십시오. 기록이 완료되면 복사를하거나 기록을 클라우드로 이동하는 것을 잊지 마십시오. 그렇게하면 노래를 잊거나 잃어 버리지 않을 것입니다.