콘텐츠

• 방법 2/3: 기본 하모니카 연주 기법
• 방법 3/3: 고급 기술
• 팁

1 하모니를 선택하십시오. 목적과 가격이 다양한 다양한 유형의 하모니를 구입할 수 있습니다. 오늘날, 온음계 또는 반음계 고조파를 구입할 수 있습니다. 모든 종류의 음악을 사용하여 블루스 또는 포크와 같은 가장 인기 있는 음악을 재생할 수 있습니다.

• 다이어토닉 하모니카는 가장 일반적이고 저렴한 유형이며 물론 가장 저렴합니다. 변경할 수 없는 특정 키로 조정됩니다. 대부분의 온음계 하모니카는 C 키에 맞춰져 있습니다. 온음계 하모니카의 유형에는 블루스 하모니카, 트레몰로 하모니카 및 옥타브 하모니카가 있습니다.
  • 블루스 하모니카는 서양에서 일반적이고 트레몰로 하모니카는 동아시아에서 더 일반적입니다.
• 반음계 하모니카는 기계 장치를 사용하여 소리를 생성하는 구멍을 제어하는 ​​하모니카 유형입니다. 10개 음표 반음계 기본음은 온음계 고조파와 마찬가지로 하나의 완전한 소리만 재생할 수 있지만 12-16홀 반음계 고조파는 모든 키로 조정할 수 있습니다. 반음계 고조파는 대부분의 온음계 고조파보다 훨씬 더 비쌉니다. 잘 알려진 브랜드의 고품질 반음계 아코디언은 10,000 루블 이상이 될 수 있습니다.
  • 사용자 정의 가능성으로 인해 12음 반음계 하모니카는 일반적으로 재즈 음악에 선호됩니다.
• 하모니카의 일반적인 약어는 "하모니카"입니다. 이 이름은 "프렌치 하모니카"와 "블루스 하모니카"를 포함한 다른 전통적인 이름에서 파생됩니다. 문맥이 명확하다면 "아코디언"과 "하모니카"라는 단어를 같은 의미로 사용할 수 있습니다.

2 하모니카에 대해 알아보세요. 하모니카는 황동 갈대를 사용하는 갈대 악기입니다. 탭은 구멍을 통해 공기를 불어넣거나 불어넣을 때 톤을 만드는 데 사용됩니다. 텅은 일반적으로 황동으로 만들어진 텅 플레이트라는 판에 장착됩니다. 리드 플레이트가 설치된 고조파 부분을 능선이라고합니다. 일반적으로 플라스틱 또는 금속으로 만들어집니다. 하모니카 마우스피스는 빗에 내장되거나 반음계 하모닉스에서처럼 별도로 나사로 고정할 수 있습니다.장비의 나머지 부분을 위한 보호 패널은 나무, 금속 또는 플라스틱으로 만들 수 있습니다.

• 반음계 고조파 가이드도 금속으로 만들어졌습니다.
• 하모니카에 숨을 들이쉬느냐 내쉬느냐에 따라 리드에서 다른 음이 만들어집니다. 일반 온음계 하프는 숨을 내쉴 때 C(C 장조), 들숨 때 G(G 장조)로 조정됩니다. 그들은 서로를 완벽하게 보완하며 추가 구멍을 추가할 필요가 없습니다.
• 하모니카 내부의 리드는 가늘고 시간이 지남에 따라 마모됩니다. 쉬운 연주와 정기적인 유지 보수를 통해 가능한 한 오랫동안 좋은 소리를 낼 수 있습니다.

3 하모니카 악보를 읽는 법을 배웁니다. 기타와 마찬가지로 하모니카는 악보의 음표를 쉽게 관찰할 수 있는 구멍과 호흡의 패턴 시스템으로 단순화하는 태블러처에서 연주할 수 있습니다. 태블러처는 큰 반음계 고조파에도 적합하지만 온음계 태블러처와 약간 다르며 일반적으로 덜 자주 사용됩니다.

• 호흡은 화살표로 표시됩니다. 위쪽 화살표는 호기를 나타냅니다. 아래쪽 화살표 - 흡입.
  • 온음계의 대부분의 구멍은 주어진 음계에서 두 개의 "인접한" 음표를 생성하므로 동일한 음계에서 C와 D를 연주합니다. 이것은 해당 구멍에 불어넣고 같은 구멍에서 공기를 끌어들여 수행됩니다.
• 구멍은 가장 낮은(왼쪽) 음표에서 가장 높은 음까지 번호가 매겨집니다. 따라서 아래쪽 두 음표는 (위) 1과 (아래) 1입니다. 10홀 하모닉에서 가장 높은 음은 (아래) 10입니다.
  • 일반적인 10홀 하모닉의 일부 음, 특히 (아래) 2와 (위) 3이 겹칩니다. 이는 정확한 연주 범위를 보장하는 데 필요합니다.
• 고급 방법은 슬래시 또는 기타 작은 표시로 표시됩니다. 대각선 사선 화살표는 정확한 소리를 얻기 위해 음의 곡률(나중에 설명)이 필요함을 나타냅니다. 유채색 탭의 갈매기 모양 또는 슬래시는 버튼을 누르고 있는지 여부를 나타냅니다.
  • 모든 하모니스트가 사용하는 표준화된 태블러처 시스템은 없습니다. 그러나 한 가지 유형의 읽기를 연습하고 마스터하면 대부분의 다른 유형을 쉽게 마스터할 수 있습니다.

방법 2/3: 기본 하모니카 연주 기법

1. 1 숨을 내쉬면서 음표를 연주하십시오. 가장 먼저 할 일은 음을 연주하여 새 악기를 연습하는 것입니다. 마우스피스의 구멍을 한 개 또는 여러 개 선택하고 부드럽게 불어 넣습니다. 인접한 홀은 대개 멜로디가 자동으로 조화되도록 설계되어 있으므로 세 개의 홀을 동시에 불어 기분 좋은 소리를 내도록 노력하십시오. 한 홀을 불어 연습한 다음 여러 홀에서 코드를 연주합니다.
   • 이러한 유형의 연주를 "직접 하모니카" 또는 "첫 번째 위치"라고 합니다.
   • 당신이 짐작할 수 있듯이, 당신이 뚫는 구멍의 수는 부분적으로 당신의 입술에 의해 제어됩니다. 결국 혀 앞쪽을 사용하여 구멍을 막는 방법을 배우게 됩니다(이는 연주하는 음표를 제어하는 ​​데 필요합니다). 이에 대해서는 아래에서 이야기하겠습니다.
2. 2 음표를 변경하려면 심호흡을 하십시오. 리드를 통해 공기를 천천히 흡입해야 함을 염두에 두고 한 단계씩 음표를 높이면서 흡입하십시오. 마우스피스를 통해 숨을 들이쉬고 내쉬면 하모니로 조율된 모든 음표에 접근할 수 있습니다.
   • 이러한 종류의 연주를 "교차 하모닉" 또는 "두 번째 위치"라고 합니다. 교차 하모닉 음표는 종종 블루스 리프에 적합합니다.
   • 반음계 하모니카가 있는 경우 연주하는 음에 대한 추가 제어를 위해 버튼을 길게 누르는 연습을 하십시오.
3. 3 전체 범위를 연주해 보십시오. C로 튜닝된 온음 고조파에서 C 스케일은 (to) 4에서 시작하여 (to) 7로 올라갑니다. / to 패턴의 표준은 7번 홀을 제외하고 반복됩니다.이 음계는 C-tuned 하모닉의 유일한 전체 음계이지만 범위에서 누락된 음표가 필요하지 않은 경우 다른 밴드의 노래를 연주하는 것이 때때로 가능합니다.
4. 4 관행. 한 번에 한 음만 연주하는 것이 편안할 때까지 범위와 개별 음표를 연주하는 연습을 계속하십시오. 악기를 원하는 대로 제어할 수 있게 되면 간단한 곡을 선택하여 연습합니다. "Mary Had Lamb" 및 "Oh Suzanne"과 같은 노래 탭은 인터넷에서 쉽게 찾을 수 있습니다.
   • 동시에 여러 음을 연주하여 풍미를 더하십시오. 연습의 다음 단계는 컨트롤을 약간 느슨하게 하고 한 번에 두세 개의 인접한 홀을 연주하여 연습하는 노래에 2음 및 3음 코드를 추가하는 것입니다. 이렇게 하면 입과 호흡을 더 잘 제어하고 노래를 더 공명하게 연주하는 데 도움이 됩니다.
     • 코드로 모든 것을 연주하지 마십시오! 구절이나 구절의 끝에 코드를 추가해 보십시오. 중요한 것은 단일 음표와 다중 음표 사이를 전환하는 방법을 배우는 것입니다.

방법 3/3: 고급 기술

1. 1 수업료를 지불합니다. 이제부터 숙련된 연주자의 지도 하에 연습을 시작하면 물론 혼자서 계속 배울 수 있지만 빠르고 기술적으로 건전한 결과를 볼 수 있습니다. 하모니카 레슨은 가격과 빈도가 다양합니다. 한 교사의 몇 가지 수업을 자유롭게 시도한 다음 첫 번째 수업이 귀하에게 적합하지 않으면 다른 교사로 넘어갈 수 있습니다.
   • 레슨을 받고 있더라도 계속해서 가이드와 책에 의존하여 게임을 향상시키십시오. 전문적인 추구로 보완한다고 해서 다른 자료를 버릴 이유가 없습니다.
2. 2 구멍을 건너 뛰십시오. 하모니카를 통해 지속적으로 공기를 드나들게 함으로써 패턴에 익숙해지기 쉽지만, 일단 고급 곡을 연주하기 시작하면 다른 홀에 도달하기 위해 몇 개의 홀을 연습해야 합니다. 두 번째 프레이즈의 끝 부분(표준 C 온음계)에서 4번 홀에서 6번 홀까지 점프하는 미국 전통 셰넌도어 멜로디와 같이 한 두 홀을 뛰어넘어야 하는 음표로 노래를 연주합니다.
   • 하모니카를 약간 옆으로 당긴 다음 원하는 위치로 되돌려 건너뛰기를 연습하고(각 구멍의 위치에 더 익숙해지기 위해), 하모니카를 제거하지 않고 공기 흐름을 멈추게 합니다(호흡 조절을 더 많이 연습하기 위해).
3. 3 두 개의 컵을 가진 손으로 플레이합니다. 우선, 왼손(또는 비주류) 손의 검지와 엄지로 하모니카를 잡고 연주하는 동안 하모니카를 움직였을 것입니다. 게임에 오른손(또는 지배적인) 손을 추가합니다. 오른쪽 손바닥의 뒤꿈치와 왼손의 엄지손가락을 쉬게 한 후, 오른쪽 손바닥의 가장자리를 왼쪽과 함께 놓고 손가락이 왼쪽 새끼손가락을 감싸도록 합니다. 이렇게 하면 고조파에서 나오는 소리에 영향을 주는 데 사용할 수 있는 "사운딩 구멍"이 만들어집니다.
   • 울리는 구멍을 두드리고 열고 닫음으로써 부드러운 멜로디를 추가하거나 소리를 지르십시오. 구절 끝에 이 기법을 사용하여 감정을 추가하거나 연습을 하십시오.
   • 열린 소리 구멍으로 시작한 다음 닫았다가 다시 열어 기관차 경적 효과를 만듭니다.
   • 소리가 나지 않는 구멍을 거의 닫은 채로 조용하고 조용한 소리를 재생합니다.
   • 이 위치는 왼쪽 가장자리가 아래쪽과 안쪽을 가리키는 각도로 고조파를 유지하도록 강요한다는 것을 알게 될 것입니다. 이 위치는 실제로 다른 기술에 적합하므로 활용하십시오.
4. 4 혀를 막는 법을 배우십시오. 혀 블로킹은 원래 음을 손상시키지 않고 단일 음을 아름다운 화음으로 바꾸는 좋은 방법입니다. 혀의 측면(리브)을 사용하여 코드의 일부 음표를 차단한 다음 음표가 울리면 부분적으로 들어 올려 추가합니다.이 기술은 연습이 필요하지만 구멍의 위치는 자연스럽게 좋은 결과를 얻는 데 도움이 됩니다.
   • 먼저 하모니카의 처음 4개 홀을 덮도록 입을 벌립니다. 혀로 1~3번 홀을 막고 4번 홀에서 똑바른 음을 연주합니다. 모든 것을 제대로 했다면 연주(업) 4만 들려야 합니다. 이 작업을 쉽게 할 때는 안정된 음을 연주한 다음 음을 올립니다. 혀.중간에 적절한 소리를 얻으십시오.
   • 언어 블록을 사용하여 단일 음표 또는 기타 여러 방법으로 번갈아 가며 노래에 왈츠 또는 폴로와 같은 가벼움을 추가할 수 있습니다. 그들은 매우 가단합니다. 노래에서 노래로 즉흥 연주에 자신감이 생길 때까지 사용하는 연습을 하십시오.
5. 5 메모를 변경하는 방법을 배우기 시작합니다. 필요한 연습의 양 측면에서 가장 진보된 기술은 음표를 바꾸는 것입니다. 음표 변경은 실제로 하모니카가 연주하는 음표를 변경하여 공기 흐름을 더 조밀하고 명확하게 만드는 기술입니다. 하모니카 마스터는 음표만 변경하여 온음계 하모니카를 반음계 하모니카로 변환할 수 있습니다. 지금은 플랫 음을 연주하여 레퍼토리를 확장하는 데 사용하는 연습을 하십시오.
   • 음표를 바꾸는 기본 기술은 입술 개구부를 아주 아주 작게 만들고 입술을 통해 위치를 변경해야 하는 개구부로 극적으로 공기를 끌어들이는 것입니다. 크로스 하모닉의 음표를 끄집어내고 톤의 변화가 들릴 때까지 입술을 서서히 오므립니다. 입술을 조금 더 조이면 음의 톤을 더 조절할 수 있습니다.
   • 음표 변경을 연습할 때 매우 주의하십시오. 공기가 탭을 너무 갑자기 가로질러 쉽게 헐거워지거나 구부러져 악기가 파손될 수 있기 때문입니다. 음표를 변경하지 않는 것과 너무 많이 변경하는 것 사이에서 균형을 찾는 것은 인내와 주의가 필요합니다.

팁

• 사람들이 하모니카를 연주하기 시작하면 처음에는 잘 들리지 않습니다. 대부분은 좋은 소리를 내는 방법을 배우는 데 시간이 걸립니다. 매일 연습하고 포기하지 마십시오.
• 음표가 바뀌면 매우 깊게 숨을 들이쉬고 내쉬십시오. 하모니카의 음표를 변경하려면 단단한 준비와 강한 폐가 필요합니다.