작가:
John Pratt
창조 날짜:
14 2 월 2021
업데이트 날짜:
1 칠월 2024
콘텐츠
독특한 가사를 쓰는 것은 어려울 수 있으며 쉽지 않은 것은 사실입니다. 마음에서 쓰십시오. 마술이 아니라는 것도 사실입니다. 그것은 당신이 개발하고 상당히 능숙해질 수있는 공예품입니다. 좋은 점은 당신이 독특하기 때문에 당신의 가사도 독특 할 수 있다는 것입니다. 나만 쓸 수 있고 그 과정에서 더 나은 작사가가되는 데 도움이되는 가사를 생각 해낼 수있는 방법을 보여 드리겠습니다. 더 읽어보세요!
단계로
2 가지 방법 중 1 : 마음으로 글쓰기
- 뮤즈를 풀어주세요. 종종 우리는 말하고 싶은 것을 4 개 또는 8 개의 마디로 채우고 운율과 눈에 띄는 구절을 추가하여 노래를 쓰기 시작합니다. 운이 좋으면 메시지가 전달됩니다.
- 괜찮지 만 노래를 쓰는 데 영감을 주거나 독특한 방법은 아닙니다. 우리는 시작하기도 전에 자신을 제한합니다. 대신 노래 구조가없는 종이에 생각을 적으십시오.
- 이것을 매일 연습하십시오. 아침에 커피, 차 또는 주스를 마실 때 펜과 종이를 준비하십시오.
- 당신이있는 방에서 무언가를 선택하십시오. 도대체 무엇이. 커피 포트 나 방금 팔에 떨어진 모기 일 수도 있습니다. 해당 주제에 대해 가능한 한 자세히 10-15 분 정도 작성하십시오. 정확하거나 상상력이 풍부 할 수 있지만 가능한 한 자유롭고 창의적입니다. 여기서 너무 오래 걸리지 마십시오. 당신은 노래를 쓰는 것이 아닙니다. 당신이 실제로 노래를 쓰는 순간 당신을 도울 준비가되도록 당신의 창조적 인 마음을 행사하는 것으로 생각하십시오.
- 노래의 주요 주제를 선택하십시오. 노래를 쓸 준비가되면 매일 연습 한 기술을 사용할 수 있습니다. 이번에는 방에서 물건을 선택하지 말고 노래의 주제를 선택하십시오. 여자 일 수도 있고 차일 수도 있습니다. 또한 사랑과 같은 추상적 인 개념이거나 기차 타기와 같은 상황 일 수도 있습니다. 이것을 네 개의 운율 줄로 넣으려고하지 말고, 그것에 대한 이야기를 작성하고 모든 감각을 사용하여이 이야기를 설명하십시오.
- 잘 쓰여질 필요는 없으며 문법적으로 틀릴 수 있습니다. 생각의 흐름으로 생각하고 떠오르는 모든 것을 일종의 시로 적어보세요.
- 완료 한 후 글을 검토하십시오. 감정적으로 영향을 미치는 부분은 무엇입니까? 어떤 부분이 더 명상적이고 어떤 부분이 반복되어야합니까?
- 노래 구성을 시작하십시오. 일부 노래는 이야기를 들려주는 반면 다른 노래는 중심 주제로 짧은 장면을 묘사합니다. 작문 연습을하면서 이미이 노래로 어떤 방향으로 가야할지 생각 했었을 것입니다.
- 당신의 노래가 이야기를 들려 준다면 연습에서 그것을 완전히 작성하십시오. 장면을 설명하는 경우 중심 주제와 관련된 여러 단편 소설과이 주제를 중심으로 한 별도의 이야기를 작성합니다.
- 예를 들어 Bob Dylans를 예로 들어 보겠습니다.폭풍으로부터의 대피소”. 내러티브 요소가 일부 포함되어 있지만 시간과 장소, 고난으로 가득 찬 삶을 그리는 일련의 장면에 가깝습니다. 그러나 그것은 항상 그 은인에게 돌아온다. "들어와"그녀는 "나는 당신에게 숨을 곳을 제공합니다."라고 말했습니다.
- Dylan의 또 다른 노래,“릴리, 로즈마리, 그리고 하트의 잭”, 연속적인 내러티브로“Storm From The Storm”처럼 항상 한 가지에 초점을 맞추고 있습니다. 바로 마음의 농부입니다.
- 노래의 요점을 정리하십시오. 이것은 가사의 근간이되고 각 구절, 합창 또는 둘 다의 이유가됩니다. 과장하지 마십시오. 그렇지 않으면 20 분짜리 노래로 끝날 수 있습니다! 이제 표준 크기를 고수합니다.
- 각 구절에 대한 아이디어를 구 해냈 으면 각 구절에 대한 구절을 작성하십시오. 이 요점은 종종 마지막 줄에서 이루어지며, 처음 세 줄은 마지막 줄에 대한지지 또는 추론을 제공하거나 리드미컬 한 구조를 제공합니다.
- 각 구절이 완성 될 때까지“간격”을 채우십시오. 다른 구절에서 재사용 할 수있는 운율이 있고 일부 구절은 완전히 독립적이라는 것을 알게 될 것입니다. 이것이 당신의 노래이고 당신의 목표는 독특하다는 것을 기억하십시오. 따라서 고정 된 공식을 따르지 않더라도 상관 없습니다. 적절하지 않으면 운율도 풀릴 수 있습니다!
- 합창을 씁니다. 일반적으로 노래는 무언가에 관한 것입니다. "무언가"가 하이라이트가되는 방식으로 노래를 구성하는 좋은 방법은 코러스에 포함하는 것입니다. 각 구절은 합창으로 이어지며 청취자를 인도하고 노래를 이해하도록 돕습니다.
- 예를 들어 "함께 더 나은잭 존슨. 합창은 간단합니다. "우리가 함께있을 때 항상 더 좋다"는 단순한 메시지입니다. 각 구절은 진행되는 모든 일이 어떻게 항상 그들이 더 나은 곳으로 다시 모이게하는지 그림을 그립니다. 당신이 겪은 일이나 친구 또는 다른 사람의 삶에 대한 노래를 쓸 수 있습니다. 행운을 빕니다!
2 가지 방법 중 2 : 개인화
- 매우 개인적인 노래를 만드십시오. 청취자들이 비밀을 공유하고있는 것처럼 느끼게하고 그것을 자신을위한 출구로 여기십시오.
- 번호 작성 방법을 결정하십시오. 먼저 음악 또는 먼저 가사. 동시에 두 가지를 모두 쓸 수도 있는데, 때로는 더 쉬울 수도 있습니다. 마지막으로 쓴 부분은 이전에 생각 해낸 부분과 일치해야하기 때문에 종종 더 어렵습니다. 따라서 두 번째 부분을 위해 특정 재능을 저장하는 것이 현명합니다.
- 일부 유명 아티스트는 멜로디로 시작한 다음 음악에 적합한 단어를 검색합니다. 모두가 알고 있고 멜로디에서 유래 한 노래가 하나 있습니다. 노래를 쓰는 동안 아티스트는“스크램블 에그..." (스크램블 에그). 그 후 Paul McCartney는“어제"작성했습니다.
- 이것은 또한 멜로디를 연주하면서 무의미한 음절을 자주 사용하고 음악이 끝날 때까지 실제로 단어가 나오지 않는 Peter Gabriel이 가장 좋아하는 기술입니다.
- 텍스트에서 말하고 싶은 것의 목록을 만드십시오. 가능한 한 많은 아이디어와 단어를 적으십시오 (특히 운율 가사를 쓰고 싶을 때 유용합니다). 최대한 자세하게 작성하고 모든 것이 노래 가사로 끝나는 것은 아니라는 점을 기억하십시오. 당신의 생각을 보여주세요!
- 코러스부터 시작하세요. 리듬과 단어가 일치하는지 확인하기 위해 자신에게 노래하십시오.
- 악센트와 방언을 사용하되 자연스럽게 유지하십시오. Artic Monkeys는 "위"(summat, 위)와 "무언가"운율을 만들었습니다.
- 어미가 다른 단어를 운율에 맞추고 단어처럼 들리지 않는 단어를 얻을 수 있다면 그것은 플러스입니다.하지만 과용하지 마세요.
- 지역 속담과 속담을 사용할 수 있습니다. 이렇게하면 번호가 특정 지역과 연결됩니다. South Central Heroes와 같은 영국 밴드는 종종 강한 악센트를 사용하여 음악에 독특한 느낌을 줄 수 있습니다. 그러나 "독특한"노래를 만들기 위해 악센트를 모방 할 필요는 없습니다.
- 가사에 특이한 리듬을 찾으십시오. 반복되는 문장, 틀에 얽매이지 않는 운율 체계, 또는 매우 짧고 긴 대사를 많이 선택할 수 있습니다.
- 잘 들어. 주변 사람들이 어떻게 이야기하고 무엇에 대해 이야기하는지주의를 기울이십시오. 여기에 가사를 기반으로 할 수 있습니다.
- 문학적 수단을 사용하십시오. 직유, 은유 및 기타 문학적 수단을 사용하여 노래를 더욱 심오하고 흥미롭게 만드십시오.
- 유머를 사용하십시오. 사람들이 기억할 가능성이 더 높기 때문에 재미있는 것을 설명하거나 시사 및 트렌드를 언급합니다. 그것은 또한 당신의 노래와 연대를 맺기 때문에 진지한 노래가 진부한 것으로 판명되거나 몇 년 후에 캠프를 만들 수 있습니다.
- 도발적인 제목을 생각해보세요. 가사와 관련이 있는지 확인하되 간접적으로 만 관련이 있거나 명확하게 모호한 경우 걱정하지 마십시오. Dylans“비오는 날 여성 No. 12 및 35"단순한 필사자에게는 전혀 의미가 없지만 (Dylan 씨조차도) 그 노래를 썼을 때는 그랬습니다."모두가 돌에 맞아야한다(모든 사람은 돌을 쳐야합니다) 방송이나 주크 박스의 위치에 의존 할 수있는 타이틀은 아닙니다.
- Adrian Belew의 "조안 미로의 곡식 물고기 바다 건너 보라색 영양의 내부를 통한 행렬"과 같이 너무 긴 이름에주의하십시오. 노래 제목을 너무 길게 만들면 사람들은 그 노래를 무시하거나 (그냥) 자신의 제목을 만들거나 (위험한) 이름 때문에 컬트 히트 곡으로 만들 것입니다. 뮤즈가 메시지를 표시하면 따르십시오.
팁
- 가사와 멜로디가 균형을 이루는 지 확인하십시오. 기타 폭력을 배경으로 자장가를 쓰고 싶지는 않습니다.
- 당신에게 일어난 일에서 영감을 얻으십시오. 최고의 노래는 정말 감정을 표현하므로 당신이 겪었던 인상적인 사건을 회상하고 당신이 어떻게 느꼈는지 생각해보십시오. 가사가 실화를 기반으로 할 필요는 없지만 표현하는 감정이 실제 일 때 더 많은 의미를 전달합니다.
- 방금 쓴 가사를 부르면서 손가락을 두드리면 마음에 드는 비트를 찾을 수 있습니다.
- 가장 중요한 것은 전화 번호에 만족한다는 것입니다. 정말 좋은 곡을 쓰고 싶다면 많은 사람들에게 어필 할 수있는 강하고 눈길을 끄는 가사를 생각해보세요. 적어 놓은 모든 것을 브레인 스토밍하고 다시 읽으십시오. 잘 맞지 않는 부분은 제외하고 눈에 띄는 멜로디를 만들 수 있습니다.
- 가사는 엄격한 운율 체계, 미터 및 리듬을 따를 필요가 없기 때문에 제약없이 말하고 싶은 것을 실제로 넣을 수 있습니다. 마치시를 쓰는 것과 같습니다.
- 항상 당신의 노래가 무엇인지 먼저 생각하십시오.
- 다른 노래에서 영감을 얻으십시오. 좋아하는 노래를 생각하고 복사하지 않고 비슷한 것을 씁니다. 이 순간의 히트 곡을 흉내 내지 않도록하십시오. 스타일을 복사하는 것은 괜찮지 만 다양한 스타일의 요소를 가져와 좋아하는 것처럼 보이지만 실제로는 자신의 고유 한 믹스를 만드는 것이 좋습니다.
- 환상적이거나 정말 나쁜 일이 발생하면 적어 두십시오. 모든 감정을 적고 나중에 쓴 내용을 되돌아보십시오. 매우 강하고 강력한 노래로 감정을 처리하십시오.
- 때로는 다른 사람이 당신의 텍스트를 당신에게 큰 소리로 읽어 주도록 도와 줄 수 있습니다. 이렇게하면 프로세스를 더 잘 진행할 수 있습니다.
- 할 수 없다면 가사가 노래에서 가장 덜 중요한 요소인지 확인하십시오. 상쾌한 멜로디를 쓸 때 항상 훌륭한 가사가 필요한 것은 아닙니다.
- 번호가 여전히 너무 짧지 만 더 이상 단어를 찾을 수 없습니까? 반복은 성공의 열쇠입니다. "Na, na na na na na, na na na na, hey Jude"(80 회 반복).
- 노래를 녹음하고 자신의 목소리를 들어보세요. 두 번째로 부를 때 억양을 수정하십시오.
경고
- 곡에서 특정한 마음의 틀을 표현하고 싶다면, 그것을 고수하십시오. 그렇지 않으면 곡이 길고 지루해질 수 있습니다. 글쓰기가 더 쉬워 지도록 마음의 상태에 몰두하십시오.
- 운율이 필요하기 때문에 문장을 운율하지 마십시오. 운율이 좋고 흥미로운 지 확인하십시오. "fly", "high", "sky"또는 네덜란드어로 "you", "love"및 "faith"와 같은 단어는 너무 자주 사용되며 청취자들에게 공감하지 않습니다. 여전히 당신을 사랑해도 그 팬들은 당신에게 충성스럽지 않을 것입니다. 어서!
- 다른 사람을 모욕하거나 저작권을 침해하면 사람들이 귀하의 번호를 기억하게 만들 수 있지만 귀하가 원하는 이유가 아닙니다.