대화를 작성하는 방법

작가: Gregory Harris
창조 날짜: 10 4 월 2021
업데이트 날짜: 1 칠월 2024
Anonim
센스있는 대화를 위한 경청의 기술 4가지 l 대화를 잘 하는 사람의 듣기 요령
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대화는 모든 이야기의 필수적인 부분이며 작가는 이야기, 책, 연극 및 영화의 대화가 마치 실제 생활에서 일어나는 것처럼 자연스럽게 들리도록 노력하는 경향이 있습니다. 작가는 종종 대화를 사용하여 흥미롭고 매력적인 방식으로 독자에게 정보를 전달합니다. 대화를 작성하고, 등장인물을 이해하고, 단순하고 명확하게 유지하고, 대화가 자연스럽게 들리도록 소리 내어 읽으십시오.

단계

1/3부: 대화 탐색

  1. 1 실제 대화에주의하십시오. 사람들이 서로 어떻게 말하는지 듣고 대화에 사용하면 실제처럼 들릴 것입니다. 우리는 모두 다른 방식으로 다른 사람들과 의사소통을 하며, 앉아서 일할 때 이 점을 고려해야 합니다.
    • 번역하기 어려운 대화의 일부를 사용하지 마십시오. 예를 들어 "hello"와 "goodbye"는 항상 쓸 필요는 없습니다. 일부 대화는 대화 중간에 시작될 수 있습니다.
  2. 2 양질의 좋은 대화를 읽으십시오. 일반적인 언어 감각과 특히 대화 감각을 개발하려면 정말 수준 높은 대화가 포함된 책을 읽고 영화를 봐야 합니다. 읽고, 분석하고, 결론을 내립니다.
    • 사실적이고 다면적이며 생생한 대화가 탄생하고 탄생하고 있는 대화의 대가로 인정받은 작가들의 작품을 만나보세요.
    • 이해할 수있는 스크립트와 연극으로 작업하는 것은 불필요하지 않습니다.이 모든 것은 말 그대로 묶여 있으며 대화와 관련되어 있습니다. 일부 작가들은 그렇게 했습니다!
  3. 3 캐릭터를 완전히 확장하십시오. 영웅의 입에 말을 넣기 전에 해야 할 일은 무엇입니까? 맞습니다. 속으로 그들을 이해하십시오. 작가인 당신은 캐릭터의 말하는 방식과 캐릭터와 관련된 모든 기능을 알아야 합니다.
    • 나이, 성별, 교육, 종교, 목소리 톤 모두가 언어에 영향을 미칩니다. 당신은 시베리아에서 길을 잃은 작은 외딴 마을의 소녀가 저명한 당 지도자의 아들이 말하는 것과 완전히 다른 방식으로 말할 것이라는 것을 이해합니다.
    • 각 캐릭터에게 독특한 목소리를 부여하십시오. 모든 등장인물이 동일한 단어와 말하기 기술을 사용하는 것은 아닙니다. 모든 (적어도 모든 중요한) 캐릭터가 다르게 들리도록 하십시오!
  4. 4 그럴듯하지 않은 대화를 쓰는 것을 피하는 법을 배우십시오. 물론 그들은 당신의 이야기를 "죽이지는" 않을 것이지만 독자를 멀어지게 할 수 있습니다. 작가로서 당신은 독자에게 근본적으로 다른 영향을 미치기 위해 노력하고 있지 않습니까? 예, 우리는 논쟁하지 않을 것입니다. 때로는 그럴듯하지 않은 대화도 필요하지만 매우, 아주 드물게도 필요합니다.
    • 일반적으로 이것이 매우 "불확실한 대화"라면 무엇입니까? 간단합니다. 명백한 패턴에 따라 템플릿 문구로 구성된 대화입니다. 예를 들면 다음과 같습니다. "안녕 Masha, 당신은 슬퍼 보입니다." Vanya가 말했습니다. "그래, Vanya, 오늘은 슬프다. Vanya, 내가 왜 슬픈지 알아봐줄래?" "예, 마샤, 오늘 당신이 왜 슬픈지 알고 싶습니다." "강아지가 아파서 슬퍼요. 2년 전 아버지가 불가사의한 상황에서 돌아가신 게 생각나네요."
    • 끔찍하지? 그것을 고치는 방법? 예, 적어도 다음과 같습니다. "Mash, 무슨 일이 있었나요?" 바냐가 물었다. 마샤는 어깨를 으쓱하며 창밖의 시선을 떼지 않았다. "내 개가 아프다. 아무도 그에게 무슨 일이 일어났는지 모른다." "당연히 공감하지만... 매쉬, 개는 이미 늙었다. 아마도 나이가?" 마샤는 손을 꼭 잡았다. "알다시피 ... 그냥 ... 의사가 말할 것입니다." "수의사?" Vanya가 수정했습니다. "네. 그렇게요."
    • 두 번째 옵션이 첫 번째 옵션보다 나은 이유는 무엇입니까? 그는 독자를 돌아가신 아버지에 대한 마시나의 생각으로 직접 번역하지 않고 이야기가 점차적으로 전개되도록 허용합니다. 이는 특히 마시나가 수의사에 대해 혀를 차는 순간에 두드러집니다.
    • 그럴듯하지 않은 대화가 적절한 곳은 어디입니까? 오, 대답은 당신을 놀라게 할 것입니다. 입력 반지의 제왕... 예, 대화는 때때로 매우 현실적입니다. 특히 호빗이 말하는 순간에 있지만 일반적으로 대화가 매우 숭고하고 그럴듯하게 들립니다. 성공의 비결은 무엇입니까 (많은 사람들에 따르면 매우 논쟁의 여지가 있음)? 이러한 스타일의 스토리텔링이 영국 문화의 근간을 이루는 오래된 서사시의 특징이라는 사실이 마치 같은 베오울프처럼 말입니다.

파트 2/3: 대화 쓰기

  1. 1 대화를 단순하게 유지하십시오. "그가 반대했다" 또는 "그녀가 외쳤다"와 같은 거창한 표현 대신 "그가 말했다" 또는 "그녀가 대답했다"를 사용하십시오. 캐릭터가 특이한 단어와 문구를 사용하여 의사 소통하는 것을 원하지 않습니까? "그녀는 / 말했다 /" 형식은 아직 텍스트에서 독자를 산만하게하지 않습니다.
    • 물론, "interrupted", "shouted", "whispered" 등의 동사를 때때로 더 적절한 동사로 바꾸는 데 아무런 문제가 없습니다. 그러나 우리는 때때로 강조합니다.
  2. 2 대화를 사용하여 줄거리를 전개하십시오. 독자나 시청자에게 정보를 전달해야 합니다. 사실, 대화는 작가가 캐릭터의 성장 특징이나 영웅에 대한 정보를 전달할 수 있게 해주는 훌륭한 도구입니다.
    • 우리가 실생활에서 자주 한다 하더라도 날씨와 같은 사소한 주제에 대해 수행되는 작은 대화에 너무 많은 관심을 기울이면 안 됩니다. 이러한 종류의 대화는 장면의 긴장감을 높여야 하는 경우에 적합합니다.예를 들어 첫 번째 영웅은 두 번째 영웅의 구체적인 정보가 필요하지만 두 번째 영웅은 형식 준수를 주장하고 천천히 천천히 첫 번째 영웅에게 날씨, 건강, 사업, 양토에 감자를 심는 특성 및 휘발유 가격에 대해 묻습니다. 일반적으로 독자는 가장 흥미로운 내용을 기대하며 긴장하게 만듭니다.
    • 대화에는 목표가 있어야 합니다. 그렇지 않으면 목표가 될 수 없습니다. 왜 대화를 쓰는지, 대화가 이야기에 무엇을 추가할 것인지, 독자가 대화에서 무엇을 배울 것인지 항상 자문해 보십시오. 이 질문에 대한 답이 없으면 이 대화가 필요하지 않습니다.
  3. 3 대화를 정보 더미로 만들지 마십시오. 덧붙여서 이것은 일반적인 문제입니다. 독자에게 특정 정보를 전달하는 데 한 번에 한 번에 대화에서 독자에게 전달하는 것보다 더 좋은 방법은 없다고 생각할 수 있습니다. 그것은 당신에게만 보입니다, 나를 믿으십시오! 때때로 배경 정보도 텍스트에서 찾아야 합니다!
    • 다음은 쓸 필요가 없는 예입니다. Masha는 Vanya에게 몸을 돌려 이렇게 말했습니다. "오, Vanya, 내 아버지가 의문의 죽음을 당했을 때 내 가족이 내 악에 의해 집에서 쫓겨난 것을 기억합니까? 아가사 이모?" "기억해요, 마샤! 당신은 겨우 12살이었고, 가족이 생계를 꾸릴 수 있도록 학교를 그만둬야 했습니다."
    • 어떻게 해결할 수 있습니까? 글쎄, 적어도 이런 식으로 : Masha는 Vanya를 향했고 그녀의 얼굴은 찡그린 얼굴이었습니다. "오늘 아가사 이모가 전화했어요." 바냐는 놀랐다. "그 사람이 당신을 당신 집에서 쫓아낸 사람입니까? 그녀가 원하는 것은 무엇입니까?" "모르겠어. 사실, 그녀는 내 아버지의 죽음에 대해 뭔가를 중얼거렸다..." "뭔가?" 바냐는 눈썹을 치켜떴다. "그녀의 아버지는 ... 죽음을 도운 것 같습니다."
  4. 4 컨텍스트를 잊지 마십시오. 특히 소설에서 대화는 다면적입니다(또는 외모에 따라 다층적). 하나 이상의 이벤트가 동시에 발생하므로 이를 모두 반영해야 합니다.
    • 서비스에 한 번에 여러 가지 방법이 있습니다. 당신의 캐릭터가 "나는 당신이 필요해요"와 같은 말을 하고 싶어한다고 가정해 봅시다. 캐릭터가 이 말을 하도록 하세요... 하지만 일반 텍스트가 아닌... 예를 들면: Vanya는 그의 차에 갔다. Masha는 그의 어깨를 만졌고 그녀는 신경질적으로 입술을 깨물었습니다. "Vanya, 나는 ... 당신은 ... 시간이 확실합니까?"그녀는 손을 떼며 물었다. "우리는 아직 무엇을 해야할지 알아내지 못했습니다."
    • 캐릭터가 생각하거나 느끼는 대로 말하게 하지 마십시오. 이것은 과잉이 될 것이며 미묘한 심리 게임을 위한 여지를 남기지 않을 것입니다.
  5. 5 그리고 지금 - 요점까지! 대화가 흥미롭고 매력적이기를 원하십니까? 그런 다음 배경 대화(예: 버스 정류장에서 사람들이 날씨에 대해 이야기하는 곳)를 건너뛰고 바로 요점으로 이동합니다(즉, 실제로 Masha와 교활한 이모 Agatha 사이의 대결).
    • 캐릭터가 논쟁을 벌이게 하고 예상치 못한 말을 하도록 내버려 두십시오. 대화는 흥미로워야 하며, 모든 사람이 동의하고 고개를 끄덕이고 가장 간단한 질문에 답하기만 하면 이 책을 흥미롭게 읽는 사람은 거의 없을 것입니다.
    • 대화를 행동으로 포화시켜야하며 잊지 마십시오. 의사소통을 하는 동안 사람들은 손에 뭔가를 돌리고, 웃고, 설거지를 하고, 길가의 구덩이를 돌아다니는 등의 일을 합니다. 대화에 모든 것을 추가하고 생생하게 전달하십시오!
    • 예: "글쎄요, 당신은 당신의 아버지처럼 건강한 사람이 그렇게 병에 걸려 죽을 수 있다고 생각하지 않습니까?" Agatha 이모가 마른 기침을 하며 말했습니다. 마샤는 무너지지 않도록 몸을 억누르며 "사람이 가끔 아프다"고 답했다. "네, 그리고 가끔은 소원을 빌고 있는 사람들이 이 일을 도와줍니다." 이모의 목소리가 너무 우스꽝스러워서 Masha는 손을 뻗어 전화선으로 이모를 목 졸라 죽이고 싶었습니다. "네 아버지가 죽임을 당하셨다는 말씀이십니까? 그리고 누군지 아십니까?" "이 문제에 대한 아이디어가 있습니다. 하지만 무엇을, 어떻게 생각하는 것이 좋습니다."

3/3부: 대화 확인

  1. 1 대화를 소리내어 읽으십시오. 이것은 당신에게 그것이 어떻게 들리는지 들을 기회를 줄 것입니다. 듣고 읽은 내용을 기반으로 변경할 수 있습니다.가장 중요한 것은 확인하기 전에 텍스트를 잠시 옆에 두는 것입니다. 그렇지 않으면 대화를 작업하는 동안 익숙한 실수를 알아차리지 못할 것입니다.
    • 신뢰할 수 있는 친구나 친척이 대화를 읽게 하십시오. 말하자면 문제를 새롭게 보는 것은 텍스트의 약점을 식별하는 데 도움이 될 것입니다.
  2. 2 구두점을 올바르게 정렬하십시오. 특히 대화에서 잘못된 구두점보다 독자(출판인 및 문학 대리인, 특히 이들은 특히)를 화나게 하는 것은 거의 없습니다.
    • 직접 연설을 서면으로 작성하는 방법에 대한 러시아어 교과서를 확인하십시오.
    • 문장 중간에 삽입된 설명 문구로 캐릭터의 연설을 끊었다고 가정해 보겠습니다. 문장의 후반부가 대문자로 시작합니까? 구두점에 따라 다르며 러시아어 교과서에 오신 것을 환영합니다.
    • 영웅의 진술과 영웅이 취한 행동이 두 개의 다른 문장이라면 마침표로 구분하십시오. 예: "안녕, 아가사." 마샤는 금이 갈 정도로 세게 수화기를 떨어뜨렸다.
  3. 3 대화나 이야기에 필요하지 않은 단어나 구는 삭제합니다. 당신의 등장인물이 말을 적게 하도록 놔두지만 그들의 말에는 깊이가 있을 것입니다.
    • 예를 들어 "제 아버지의 칵테일에 독을 넣어 죽인 사람이 Evlampy 삼촌이라는 것이 믿기지 않습니다!"와 같은 글을 쓰면 안 됩니다. 마샤가 말했다. 더 쉽게 작성하십시오 - "나를 믿어, 나는 Evlampy 삼촌이 내 아버지를 독살했다는 것을 믿을 수 없어!"
  4. 4 방언을 신중하게 선택하십시오. 각 캐릭터는 고유한 사운드와 목소리를 가져야 하지만 모든 것이 적당히 괜찮으므로 너무 강조하면 독자를 짜증나게 할 수 있습니다. 다시 말하지만, 개인적으로 익숙하지 않은 방언은 사용하지 마십시오. 사용하는 고정관념은 특정 방언을 사용하는 독자에게 매우 불쾌감을 줄 수 있습니다.
    • 다른 방법을 사용하여 캐릭터가 어디에서 왔는지 표시할 수 있습니다. 예를 들어 "소다" 및 "소다"와 같은 용어는 캐릭터가 어디에서 왔는지 보여줍니다. 물론이 방법에 의존하면 영웅의 연설을 계속 따라야하며 현지 단어와 속어로 포화 상태를 유지해야합니다.

  • 대화를 더 좋게 만들기 위해 할 수 있는 모든 방법을 사용하십시오. 그에게서 마스터 클래스를 수강하여 전문적인 도움을 받거나 초보자 작가가 대화 작성 기술을 향상시킬 수 있도록 목표로하는 출판물을 사용할 수 있습니다.
  • 당신의 도시에 마스터 클래스나 라이팅 서클이 있습니까? 주저없이 그들과 함께하십시오! 이 모든 것이 당신에게 매우 유용할 것입니다!

경고

  • 이제 막 첫 초안을 작성했을 때 대화에 의존해서는 안 됩니다. 나중에 작업 단계를 위해 남겨 두는 것이 좋습니다.