콘텐츠

• 단계
• 파트 1/3: 텍스트 쓰기
• 파트 2/3: 리듬 선택
• 3/3부: 통합
• 팁
• 경고

물론 모든 창의적인 사람은 완전히 다른 방식으로 걸작을 만들 수 있습니다. 그러나 음악을 쓰는 데 어려움을 겪고 있다면 몇 가지 기본 사항부터 시작하는 것이 도움이 될 수 있습니다. 랩 노래를 작성하려면 지침을 따르십시오.

단계

파트 1/3: 텍스트 쓰기

1. 1 영감. 리듬을 반복해서 들으면서 모든 창의적인 수문을 열기 위해 큰 소리로 즉흥적으로 만들 수 있습니다. 잠시 동안 펜과 종이를 만지지 말고 즉흥적으로하십시오. 준비가 되었다고 생각되면 어구, 운율 및 마음에 떠오르는 잠재적인 텍스트의 목록을 만드십시오. 영감이 작곡 과정에 흐르도록 하세요.
   • 아이디어가 형성되고 축적되도록 합니다. 교통, 직장 또는 쇼핑 중에 통찰력이 있는 경우 어디에서나 노트북을 가지고 다니십시오. 순간을 포착하고 발견한 것을 고칠 수 있습니다.
2. 2 후크를 작성합니다. 기말 논문을 작성하는 경우 기본부터 시작합니다. 그러나 이것은 랩 노래이므로 후크(코러스로 더 잘 알려져 있음)부터 시작합니다. 후크는 노래의 주제를 반영해야 할 뿐만 아니라 더 중요하게는 독특하고 눈길을 사로잡아야 합니다.좋은 후크는 노래의 다른 요소(리듬이나 가사)의 기초가 되므로 마음에 들지 않는 부분에서 멈추지 마십시오.
   • 바로 작곡하는 것이 어렵다면 다른 노래에서 좋아하는 대사를 바꿔 말해보세요. 가장 중요한 것은 직접 복사하지 않는 것입니다. 그렇지 않으면 법적 문제가 발생할 수 있습니다.
3. 3 당신의 텍스트 덩어리를 구축. 브레인스토밍 목록에서 요점을 선택하고 가사에 넣으십시오. 당연히, 이것은 당신의 운율과 시 기술이 도움이 되는 곳입니다. 이미 노련한 래퍼라면 강점을 활용하세요. 은유에 능하면 텍스트를 은유로 채우십시오. 당신이 타고난 이야기꾼이라면 그 말이 역사가 되도록 하십시오.
   • 자신을 어렵게 만들지 마십시오. 가장 큰 실수는 무엇인가를 말하고 싶은 마음에서 텍스트가 추상적인 아이디어로 가득 차 있을 때입니다. 구체적이어야 합니다. 명확한 단어, 명확한 문구 및 구체적인 이미지를 사용하여 아이디어를 기반으로 합니다.
4. 4 설득력이 있어야 합니다. 어떤 사람들은 "내가 원하는 어떤 주제로든 랩을 할 수 있어!"라는 접근 방식을 취하지만, 조용한 기숙사 동네에서 온 십대라면 세계적인 코카인 밀수 제국에 대해 노래하지 않는 것이 가장 좋습니다. 또한 잊지 마세요. 인기 있는 래퍼가 특정 주제에 대해 글을 쓴다고 해도 해당 주제가 있다고 해서 랩이 더 좋아지거나 나빠지는 것은 아닙니다. Beastie Boys는 전통적인 주제를 다루지 않고 래퍼의 고전적인 이미지에 어울리지 않음에도 불구하고 파티와 스케이트보드에 대해 훌륭하고 재능 있고 독특하며 매우 창의적인 랩을 했습니다.
   • 자신이 하지 않은 일에 대해 랩을 하고 싶다면 최대한 과장되게 쓰세요. 주제를 부풀리고 미친 듯이 과장하십시오. 이 방법을 너무 자주 사용하지 마십시오. 물론 진지한 노래에는 사용하지 마십시오. 그러나 때로는 매우 재미있을 수 있습니다. 창의력을 발휘하세요.
5. 5 수정하고 수정하고 다시 수정합니다. 즉석에서 노래 마술을 만들 수 있는 고급 래퍼가 아닌 한 첫 번째 노래가 완벽하지 않을 가능성이 높습니다. 이건 괜찮아. 밥 딜런(Bob Dylan)의 "Like a Rolling Stone"의 첫 번째 버전은 20페이지 분량의 가사로 끔찍하게 들렸습니다. 처음 작업을 시작할 때 그 과정에서 나타나는 모든 것을 기록하십시오. 그러나 미래에는 창의성의 결과를 수용 가능한 텍스트로 변환해야 합니다.
   • 가장 기억에 남는 대사와 이미지에 집중하고 주제, 어조 또는 이야기에 맞지 않는 것은 버리십시오. 무엇이 옳고 무엇이 그른지 판단하기 어렵다면 가사를 들여다보지 않고 노래를 기억에서 녹음해 보십시오. 이것은 일종의 리트머스 테스트입니다. 기억할 수 없는 것은 텍스트의 약한 부분일 가능성이 높으며 더 강한 재료로 대체하는 것이 좋습니다.
   • 평균적으로 노래에는 일반적으로 각각 16-20소절의 2-3개의 절과 3-4개의 후렴 반복이 포함되며 행 수는 다를 수 있습니다. 이 볼륨 내에서 유지하십시오.

파트 2/3: 리듬 선택

1. 1 사전 설정된 리듬(박자)을 선택합니다. 대부분의 경우 노래를 만드는 과정에서 멜로디가 가사보다 먼저 탄생합니다. 같은 방식으로 래퍼들은 대부분 리듬을 만들고 익숙해지고 그 다음에 가사를 쓰는 경우가 많습니다. 물론 모든 래퍼는 운율이 있는 라인을 보유하고 있으며 그 자체로 기초가 될 수 있지만 노래를 만들려면 우선 리듬이 필요합니다. 그것으로 시작하면 노래의 소리가 자연스럽고 가사가 주어진 음악에 적합하다는 것을 확인할 수 있습니다.
   • 인터넷에서 리듬을 만들 수 있는 프로그램을 찾아 몇 가지 예를 들어 보고 마음에 드는 것을 선택하십시오. 프로그램에 있는 다양한 스타일을 실험하여 자신만의 독창적인 사운드를 만들어 보십시오.
   • 어떤 노래나 가사를 쓰고 싶은지에 대한 대략적인 아이디어가 이미 있더라도 최종적으로 하나를 선택하기 전에 적어도 세 가지 리듬 옵션을 찾아보십시오. 아이디어, 텍스트, 음악을 하나로 모으는 과정은 쉽지 않습니다. 속도를 높이려고 하지 마십시오.
2. 2 자신만의 리듬을 만들어 보세요. 이를 위해 컴퓨터 또는 오디오 장비를 사용할 수 있습니다. 영감을 얻기 위해 자신의 비트박스를 녹음할 수도 있습니다.
   • 좋아하는 R&B 또는 소울 노래에서 솔로를 선택하여 시작합니다. 60년대 후반에 The Meters는 비교적 잘 알려지지 않은 뉴올리언스 출신의 재즈 밴드였습니다. 인기는 많은 유명한 랩 노래에서 "인용"을 가져 왔습니다. GarageBand 또는 다른 무료 프로그램을 사용하여 컴퓨터에서 비트를 녹음하십시오.
   • 프로그래밍 가능한 드럼 머신으로 비트를 만드십시오. 이러한 의미에서 표준은 많은 클래식 힙합 및 랩 트랙을 녹음하는 데 사용된 Roland TR-808입니다. 다양한 패턴을 생성하도록 프로그래밍할 수 있는 다양한 베이스 드럼, 페달 심벌즈, 래칫 및 기타 타악기 사운드가 특징입니다. 또한 이 모든 리듬은 컴퓨터에서 처리할 수 있습니다.
3. 3 선택한 리듬에 맞는 멜로디를 결정합니다. 키보드에서 반주를 작곡하여 멜로디를 추가하거나 기존 노래에 멜로디를 일치시킵니다. 멜로디가 명확하게 기억날 때까지 노래를 여러 번 듣습니다. 다양한 각도에서 들어보고 자신만의 변주를 찾아보세요. 노래에서 코러스를 만들고 전체 가사를 만드는 출발점이 될 수 있습니다.
   • "드래프트 트랙"을 기록하십시오. 리듬에 맞춰 "mmm" 또는 "la-la-la"의 멜로디를 다양한 버전으로 부르고 가장 좋아하는 멜로디를 적어보세요. 이 녹음은 오직 당신만을 위한 것이기 때문에 노래를 얼마나 잘 부르는지는 중요하지 않습니다. 단어에 대해 생각하지 않고 리듬을 실험하고 멜로디를 맞추십시오.
4. 4 하나의 리듬에 정착하기 전에 가능한 많은 변주곡을 들어보십시오. 일부 리듬은 선동적이어서 이에 맞춰 춤을 추고 싶을 때 이 스타일로 파티용 랩을 작곡할 수 있습니다. 그리고 다른 리듬은 매우 어려울 수 있으며 진지한 사회적 또는 정치적 텍스트가 그 아래에서 태어납니다. 리듬을 들으면서 어떤 노래가 다른 노래 아래에 나타날지 상상하고 노래에 대한 생각과 일치하는 것을 선택하십시오.
   • 아마도 리듬을 들어보면 어떤 곡일지 짐작이 가지 않고, 그것도 잘못된 것이 아닙니다. 자신의 말을 들어보세요. 리듬이 당신을 치면 노래를 쓰기 시작할 때입니다.

3/3부: 통합

1. 1 노래를 구성합니다. 이제 최종 버전의 노래가 어떻게 들릴지 생각했으므로 절을 절로 결합합니다(각각 16소절). 각 절은 텍스트의 거의 모든 부분으로 시작할 수 있지만 주요 아이디어를 전달하는 행으로 끝나는 것이 가장 좋습니다. 그러면 시가 공중에 매달려 있는 것 같은 느낌이 없을 것입니다. 대중적인 노래 구조는 다음과 같습니다:
   • 소개;
   • 절;
   • 합창;
   • 절;
   • 합창;
   • 절;
   • 상실;
   • 합창;
   • 암호.
2. 2 랩을 읽고 향상시키세요. 선택한 리듬에 맞춰 노래를 부르는 연습을 하여 불규칙한 부분을 없애고 가사를 완벽하게 다듬습니다. 불필요한 단어는 지우고 더 많이 지우십시오. 랩은 러시아어 숙제가 아님을 기억하십시오. 주요 아이디어를 전달하기 위한 단어만 사용하고 그 이상은 사용하지 마십시오. 한두 번의 일시 중지를 추가하는 것을 두려워하지 마십시오. 노래에서 특정 가사의 중요성을 강조할 수도 있습니다.
3. 3 노래를 기억하십시오. 숨을 쉬어야 할 위치를 기억할 때까지 그리고 아플 때까지 텍스트를 읽으십시오. 그 순간이 올 때까지 대중을 위해 노래를 연주할 준비가 아직 되지 않았다고 생각하십시오.
4. 4 노래를 녹음합니다. 디스크의 녹음 및 릴리스를 구성하는 데 도움을 줄 프로듀서를 찾거나 직접 프로듀서 역할을 하십시오.
   • SoundCloud에 노래를 업로드합니다. SoundCloud 계정을 만들고 프로필을 완성하고 노래를 업로드하십시오. 해시태그를 추가하는 것을 잊지 마십시오. 관심을 받고 당신에게 보낼 수 있는 질문에 답하기 위해 매일 그곳에 가십시오.

팁

• 좋은 글이 떠오르지 않더라도 절망하지 마세요! 산만해지고, 산책을 하고, 음악을 더 듣고, 아이디어를 위한 새로운 공간에서 텍스트로 돌아갑니다.
• 절대 포기하지 마! 내면의 래퍼를 밖으로 내보내는 법을 배우면 언젠가는 프로가 될 것입니다.
• 항상 더 감정적으로 들리므로 자신의 경험에 호소하십시오. 개인에게만 관심이 있고 사람들의 삶에 영향을 미치지 않는 추상적인 주제에 대해 랩을 하지 마십시오. 자신의 경험과 기쁨에 대해 생각해 보십시오. 당신에게 깊은 영향을 주는 것에 대해 랩을 해보세요.
• 다른 것을 두려워하지 마십시오. 멋진 것을 만들려면 자신만의 스타일과 독특한 접근 방식이 필요합니다.
• 무엇이 가장 효과적인지 결정하기 위해 당신 안에 있는 래퍼의 말을 들어보세요. 무슨 말을 해야 할지 모르겠다면 핵심 아이디어는 마음과 기억과 같은 개념 너머에 있다는 것을 기억하십시오. 새로운 소리를 내고, 마침내 새로운 언어를 창조합니다. 당신이 가장 좋아하는 연주자를 기억하십시오. 아마도 당신의 영감은 이 비행기에 있을 것입니다.
• 시작하기 위해 FL Studio를 구입할 필요는 없습니다. 음악을 만드는 데 사용할 수 있는 무료 오디오 편집기(예: Audacity)가 많이 있습니다. Mac이 있는 경우 추가 장치 없이 바로 녹음할 수 있는 Garageband를 사용할 수 있습니다. 또한 FL Studio, MTV Music Generator, Tightbeatz, Soundclick 및 Hip Hop Ejay와 같은 다양한 저가 상품이 있습니다. 동시에 라이브 음악보다 더 좋은 것은 없습니다. 따라서 기타, 베이스, 드럼, 신디사이저 및 타악기를 연주하는 친구가 있다면 초대하여 함께 흥미로운 것을 만들어 보세요.
• 가사 작성에 도움이 필요하면 온라인 가사 작성 도구를 사용하십시오.
• 드럼 트랜지션 또는 솔로(예: 코러스 또는 절 앞)를 사용하여 리듬에 색상을 추가합니다.
• Eminem을 들어보세요. 뒤돌아볼 시간이 있기 전에 단어가 머리에 떠오르기 시작합니다.

경고

• 최소한 프리스타일을 마스터하고 독특한 스타일을 개발하고 최고의 가사를 쓴 작가로 보일 때까지는 다른 래퍼를 비판하지 마세요.