입체파 그림 만들기

작가: Roger Morrison
창조 날짜: 5 구월 2021
업데이트 날짜: 10 할 수있다 2024
Anonim
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콘텐츠

Cubism은 Georges Braque와 Pablo Picasso가 1907 년과 1914 년 사이에 소개 한 그림 스타일입니다. 입체파 스타일은 캔버스의 2 차원 적 특성을 보여주고 싶었습니다. 입체파 예술가는 단일 그림 내에서 여러 가지 대조적 관점을 사용하여 개체를 기하학적 모양으로 나눴습니다. 프랑스 미술 평론가 인 Louis Vauxcelles가 Braque의 작품에서 모양을 "cubes"라고 불렀을 때 그것은 입체파라고 불렸다. 자신의 입체파 스타일의 그림을 만드는 것은 미술사에 대해 더 많이 배우고 그림을 새롭게 보는 재미있는 방법이 될 수 있습니다.

단계로

3 단계 중 1 : 자신의 입체파 그림 준비하기

  1. 작업 공간을 준비하십시오. 미술 형식을 할 때 작업 공간을 깔끔하게 정리해야합니다. 자연광이 많은 공간과 캔버스를 놓을 테이블 또는 이젤을 선택하십시오.
    • 작업 공간에 신문을 넣어 깨끗하게 유지하십시오.
    • 물 한 컵과 부드러운 천을 사용하여 색상이 바뀌는 사이에 브러시를 청소하십시오.
  2. 캔버스를 선택하십시오. 편의상 기성품 캔버스를 구입하는 것이 가장 쉽지만 원하는 경우 캔버스를 직접 늘릴 수 있습니다. 크기와 모양은 당신에게 달려 있지만 더 크거나 중간 크기의 캔버스가 가장 쉽게 칠할 수 있습니다.
    • 연습 만하고 싶다면 대형 멀티미디어 아트지에 그림을 그릴 수도 있습니다.
    • 모든 미술 용품점에는 종이와 캔버스가 있습니다.
  3. 다른 자료를 수집하십시오. 입체파 스타일의 그림을 만들려면 스케치 재료, 캔버스, 브러시, 페인트 및 많은 영감이 필요합니다.
    • 모든 유형의 페인트를 사용하여 입체파 스타일을 얻을 수 있지만 아크릴은 특히 초보자에게 적합합니다. 아크릴 페인트는 다목적이며 종종 유성 페인트보다 저렴하며 날카로운 선을 쉽게 만들 수 있습니다.
    • 아크릴 페인트 용 브러시 브러시를 선택하십시오. 그림을 그릴 때 다 용성을 위해 몇 가지 다른 크기를 찾으십시오.
    • 그림을 그리기 전에 스케치 할 수있는 연필과 지우개를 준비하십시오.
    • 눈금자 또는 측정 막대를 사용하여 명확하고 직선을 그릴 수도 있습니다.
  4. 주제를 선택하십시오. 입체파는 현대 미술의 추상적 인 형태 였지만, 대부분의 입체파 화가들은 실생활에서 본보기를 가져 왔습니다. 그들의 그림은 매우 파편화되고 기하학적이지만 주제는 여전히 식별 할 수있었습니다.
    • 인물, 풍경 또는 정물을 그릴 것인지 결정하십시오.
    • 그림을 그리는 동안 실생활에서보고 공부할 수있는 것을 선택하십시오. 예를 들어 그림을 그리고 싶다면 친구가 당신을 위해 포즈를 취할 수 있는지 확인하십시오. 정물을 그리려면 악기와 같은 물건이나 물건의 그룹을 배열하십시오.
  5. 캔버스에 연필로 주제를 스케치하십시오. 이것이 당신의 그림에 대한 지침이 될 것입니다. 세부 사항 캡처에 대해 걱정하지 마십시오. 당신이 공부하고있는 것이 무엇이든 움직임을 포착하기 위해 넓고 몸짓을하는 스트로크를 사용하십시오.
    • 일반적인 스케치가 끝나면 눈금자를 사용하여 가장자리를 선명하게하십시오.
    • 부드럽고 둥근 선을 스케치 할 때마다 다시 돌아가서 날카로운 선과 가장자리로 바꿉니다.
    • 예를 들어, 사람을 스케치하는 경우 어깨의 둥근 선 위로 이동하여 직사각형 상단처럼 보이게 만듭니다.

2/3 부 : 아이디어를 캔버스에 넣기

  1. 더 많은 줄을 추가하십시오. 그림의 기하학이 주제의 기준선 이상이되기를 원합니다. 그림에서 모양을 더 세분화 할 수있는 다양한 방법을 생각해보십시오.
    • 빛을보세요. 셰이딩과 믹싱 대신 Cubism에서 빛을 사용하여 모양을 만듭니다. 그림에서 빛이 떨어지는 기하학적 모양으로 스케치하십시오.
    • 또한 기하학적 선을 사용하여 그림에서 일반적으로 음영 처리 할 위치를 나타냅니다.
    • 선을 겹치는 것을 두려워하지 마십시오.
  2. 색상 팔레트를 만듭니다. Cubism에서 예술가들은 색보다는 그림의 형태에 집중했습니다. 그들은 종종 중성 갈색과 검은 색을 사용했습니다. Braque의 그림 "촛대와 테이블 위의 카드 놀이"에서 그가 중립을 사용하여 형태를 강조하는 것을 볼 수 있습니다.
    • 밝은 색상을 사용하려면 그림이 눈에 띄는 형상을 유지하도록 1 ~ 3 개의 밝은 기본 색상을 사용하십시오.
    • 단색 팔레트를 단일 색상 계열로 사용할 수도 있습니다. 예를 들어 피카소는 주로 푸른 색조로 많은 그림을 그렸습니다.
    • 팔레트 또는 (종이) 접시에 페인트를 당신 앞에 놓습니다. 흰색을 사용하여 음영을 밝게합니다. 원하는 색상을 혼합하십시오.
  3. 스케치 위에 페인트합니다. 스케치가 그림을 안내해야합니다. 더 어두운 색상을 사용하여 스케치하는 동안 만든 개별 기하학적 모양을 얇게 윤곽을 그립니다. 전통적인 그림과 달리 모든 색상을 혼합 할 필요가 없습니다. 선을 명확하게 구분할 수 있어야합니다.
    • 아크릴 페인트를 사용하면 색상을 적용하여 그림을보다 입체적으로 만들 수 있습니다.
    • 필요하다면, 연필로했던 것처럼 붓을 안내하기 위해 눈금자를 사용하십시오. 페인트 선을 연필 선처럼 선명하게 만드십시오.

3 단계 중 3 : 어린이를위한 입체파 그림 만들기

  1. 어린이 친화적 인 미술 재료를 선택하십시오. 아이들이 작업하기 쉽고 엉망이되지 않는 재료를 선택하십시오.
    • 세척 가능한 아크릴 페인트는 어린이와 함께 그림을 그리는 데 적합합니다. 마커, 크레용 또는 색연필로 "칠한"걸작을 가질 수도 있습니다.
    • 입체파 스타일의 그림을 만들려면 큰 아트지 또는 공책을 선택하십시오.
    • 브러시와 연필, 지우개도 필요합니다.
    전문가 팁

    작품의 주제를 선택하십시오. 이것은 꽃병이나 꽃 한 송이처럼 간단한 것일 수도 있습니다. 먼저이 주제를 그린 다음 선을 사용하여 분할 할 것입니다.

    • 당신이 가지고있는 것을 골라라. 상상에서 그리는 것이 아니라 삶에서 그리는 것을 연습하세요.
    • 스케치북에서 주제에 대한 작은 스케치를 연습하십시오. 최종 페인팅을 위해 어떻게 그릴 지 정확하게 결정하고 싶습니다.
  2. 스케치 당신의 아트지에 최종 그림. 실수하면 지우고 다시 시작할 수 있도록 연필로 가볍게 그려야합니다.
    • 스케치하는 동안 그림이 완전히 사실적 일 필요는 없다는 점을 기억하십시오.
    • 선을 겹치고 과장해도 괜찮습니다. 당신은 그것을 더욱 추상적으로 만들 것입니다.
  3. 그림에서 큰 모양을 작은 모양으로 나눕니다. 연필과자를 사용하여 모든 방향으로 직선을 그립니다. 창의력을 발휘하여 배치 할 위치를 결정하십시오.
    • 도면에서 큰 빈 공간을 피하십시오.
    • 또한 작은 기하학적 모양이 많은 영역을 너무 많이 만들고 싶지는 않습니다.
  4. 그림에서 모양을 칠하십시오. 개별적으로 만든 각 섹션을 칠할 것입니다. 브러시를 다양한 방향으로 사용하여 텍스처를 만들어보십시오.
    • 검은 색 또는 갈색 페인트를 사용하여 만든 모양 주위에 얇은 윤곽선을 만듭니다.
    • 몇 가지 다른 색상 만 사용하십시오.
  5. 당신의 창조물을 보여주십시오. 최종 세부 사항을 추가하고 입체파 그림 하단에 이름을 서명하는 것을 잊지 마십시오.
    • 이 그림은 어린이 방에 훌륭한 장식입니다.
    • 그들은 또한 어머니의 날, 아버지의 날 또는 생일을위한 훌륭한 선물을 만듭니다.