콘텐츠

• 단계로
• 3 가지 방법 중 1 : 기본 사항 이해
• 3 가지 방법 중 2 : 코드 배우기
• 3 가지 방법 중 3 : 우쿨렐레 연주
• 팁
• 경고

우쿨렐레는 평온하고 생동감 넘치는 하와이의 현악기입니다. 크기가 작기 때문에 휴대가 간편하고 아이들이 빠르게 노는 방법을 익힐 수 있습니다. 이 기사에서는 우쿨렐레 연주의 기초를 가르쳐 드리며, 약간의 연습을 통해 훌륭한 음악가가 될 것입니다!

단계로

3 가지 방법 중 1 : 기본 사항 이해

1. 우쿨렐레를 선택하십시오. 각기 다른 크기의 우쿨렐레가 있으며 각각 고유 한 소리가 있습니다. 자신에게 맞는 사이즈를 선택하는 것이 중요합니다. 초보자는 더 저렴한 옵션을 선택할 수 있지만 당연히 더 나은 도구에 즉시 투자 할 수도 있습니다. 우쿨렐레에는 네 가지 유형이 있습니다.
   • 소프라노 우쿨렐레가 가장 일반적인 유형입니다. 작은 크기와 클래식 한 우쿨렐레 사운드로 악기를 알아볼 수 있습니다. 또한 가장 저렴한 유형의 우쿨렐레이며 종종 초보자가 선택합니다. 일반적으로 악기의 길이는 약 54cm이며 12-14 프렛이 있습니다.
   • alt-ukulele (콘서트 우쿨렐레라고도 함)은 다음 소절입니다. 악기의 길이는 약 58cm이고 프렛은 15-20 프렛입니다. 크기가 약간 더 크기 때문에 손이 큰 사람들은이 유형을 더 쉽게 플레이 할 수 있습니다. 또한 소프라노 우쿨렐레보다 약간 더 풍부한 소리를냅니다.
   • 다음 소절은 테너 우쿨렐레입니다. 테너 우쿨렐레는 길이가 66cm이고 프렛이 15 개 이상입니다. 콘서트 우쿨렐레보다 훨씬 더 풍부한 사운드를 가지고 있으며 더 긴 지판으로 인해 더 많은 음을 연주 할 수 있습니다.
   • 가장 큰 크기의 우쿨렐레는 길이가 76cm 이상, 프렛이 19 개 이상인 바리톤 우쿨렐레입니다. 기타의 가장 낮은 현 4 개와 같은 방식으로 조율되어 악기가 다소 유사합니다. 크기 때문에 바리톤 우쿨렐레는 클래식 한 우쿨렐레 사운드가 없지만 더 풍부한 톤을 찾고 있다면 좋은 선택입니다.
2. 우쿨렐레의 다른 부분이 무엇인지 알아보십시오. 우쿨렐레의 구조는 기타 나 다른 현악기의 구조와 약간 다릅니다. 연주를 시작하기 전에 먼저 악기가 어떻게 작동하는지 알아야합니다.
   • 우쿨렐레의 몸체는 악기의 주요 부분 인 속이 빈 나무 부분입니다. 위에서 치는 현 아래에 작은 구멍이 있습니다.
   • 우쿨렐레의 목은 현이 흐르는 긴 나무 부분입니다. 목은 둥근 아랫 부분을 말하며 목의 평평한 윗부분을 지판 (또는 지판)이라고합니다.
   • 프렛은 금속 스트립으로 분리 된 지판의 조각입니다. 각 프렛은 현을 다른 음표로 나눕니다.
   • 우쿨렐레의 머리는 튜너가있는 우쿨렐레의 윗부분입니다.
   • 우쿨렐레에는 4 개의 현이 있지만 일부 유형에서는 다릅니다. 가장 낮고 두꺼운 현은 첫 번째 현이고 가장 높고 가장 얇은 현은 네 번째 현이라고합니다.
3. 우쿨렐레를 조율하십시오. 연주를 시작하기 전에 악기를 올바르게 튜닝해야합니다. 이렇게하면 현이 올바른 사운드를 생성하고 좌절감을 방지 할 수 있습니다. 잘못 조율 된 우쿨렐레를 연주하면 악기가 조율이 맞지 않을 때 잘못 연주하고 있다고 생각할 수 있습니다. 우쿨렐레를 튜닝하려면 주축 대에있는 튜너를 돌려 현을 풀거나 조이면됩니다.
   • 현의 장력이 약간 감소하여 우쿨렐레가 조율되지 않습니다. 즉, 줄을 풀기보다 더 자주 조여야합니다.
   • 우쿨렐레를 보면 왼쪽 상단 튜닝 페그는 C 현, 왼쪽 하단 튜닝 페그는 G 현, 오른쪽 상단 튜닝 페그는 E 현, 오른쪽 하단 튜닝 페그는 A 현입니다. 노브를 돌리면 현의 톤이 변경됩니다.
   • 전기 튜너 또는 온라인 튜너를 사용하여 현을 조정하십시오. 현을 당기고 현이 어떤 음색을 내는지 확인하십시오. 그런 다음 적절한 튜닝 노브를 돌려 톤이 맞을 때까지 조절하십시오.
   • 피아노 나 키보드가 있으면 튜너 대신 사용할 수도 있습니다. 현에 해당하는 피아노의 음색을 연주하고 현의 음색이 듣고있는 피아노 음색과 일치 할 때까지 튜닝 노브를 돌립니다.
4. 올바른 태도를 취하십시오. 우쿨렐레를 연주 할 때 올바르게 잡지 않으면 악기 소리가 좋지 않고 잘 연주되지 않고 손목이 아플 수 있습니다. 우쿨렐레 연주를 시작할 때 항상 올바른 자세를 유지하십시오.
   • 우쿨렐레를 잡는 방식은 서 있거나 앉는 것과 같습니다.
   • 오른쪽 팔뚝과 몸 사이에서 우쿨렐레를 살짝 누르는 동시에 악기는 팔꿈치의 구부러진 부분에 있어야합니다. 우쿨렐레를 제대로 잡으면 악기에서 손을 쉽게 뺄 수 있습니다. 즉, 허리 나 가슴에서 우쿨렐레를 상대적으로 높게 잡아야합니다.
   • 우쿨렐레의 목은 왼손의 엄지와 손바닥에 올려야 다른 네 손가락이 목 주위의 줄을 누를 수 있습니다.
   • 오른손으로 현을 치는 경우 손톱 뒤쪽을 사용하여 아래로 내리고 (스트 럼) 손가락 끝의 다육 부분을 쳐서 올리십시오.
   • 중간에있는 구멍보다 약간 높은 현을칩니다. 기타를 사용하면 홀 위를 정확하게 밟지 만 우쿨렐레를 사용하면 넥쪽으로 조금 더 쳐야합니다.
   • 우쿨렐레에 매달리지 않도록 등과 어깨를 똑바로 유지하십시오. 당신이 놀 때 더 좋아 보이고 등이 당신을 해칠 가능성이 적습니다.

3 가지 방법 중 2 : 코드 배우기

1. 기본 코드를 배우십시오. 코드는 동시에 여러 음을 연주하여 하모닉 사운드를 생성합니다. 코드를 연주하려면 왼손을 사용하여 다른 프렛의 현을 동시에 누르십시오. 코드 연주를 배우는 것은 매우 쉽습니다. 각 코드를 구성하기 위해 스트링 번호, 프렛 번호 및 손가락 지정을 얻습니다.
2. 전공의 기본 코드를 배우십시오. 메이저 코드는 동시에 연주되는 3 개 이상의 음으로 구성되며 첫 번째 음과 두 번째 음 사이의 거리는 두 개의 전체 음색입니다. 주요 코드는 경쾌한 음악과 관련이 있습니다.
   • C 장조를 연주하려면 세 번째 프렛의 네 번째 현에 약지를 놓습니다.
   • F 장조를 연주하려면 첫 번째 프렛의 두 번째 현에 집게 손가락을, 두 번째 프렛의 첫 번째 현에 약지를 놓습니다.
   • G 장조를 연주하려면 두 번째 프렛의 세 번째 현에 집게 손가락을, 두 번째 프렛의 네 번째 현에 가운데 손가락을, 세 번째 프렛의 두 번째 현에 약지를 놓습니다.
   • A 장조를 연주하려면 첫 번째 프렛의 세 번째 현에 집게 손가락을, 두 번째 프렛의 첫 번째 현에 가운데 손가락을 놓습니다.
   • D 장조를 연주하려면 두 번째 프렛의 첫 번째 현에 가운데 손가락을, 두 번째 프렛의 두 번째 현에 약지를, 두 번째 프렛의 세 번째 현에 새끼 손가락을 놓습니다.
   • E 장조를 연주하려면 첫 번째 프렛의 네 번째 현에 검지 손가락을, 두 번째 프렛의 첫 번째 현에 가운데 손가락을, 네 번째 프렛의 세 번째 현에 새끼 손가락을 놓습니다.
3. 기본적인 마이너 코드를 배우십시오. 마이너 코드도 동시에 연주되는 3 개 이상의 음으로 구성되지만 이제 첫 번째와 두 번째 음 사이의 거리는 세 반음입니다. 마이너 코드는 메이저 코드에 비해 슬프게 들립니다.
   • A 단조를 연주하려면 가운데 손가락을 두 번째 프렛의 첫 번째 현에 대십시오.
   • E 단조를 연주하려면 두 번째 프렛의 네 번째 현에 검지 손가락을, 네 번째 프렛의 세 번째 현에 약지를 놓습니다.
   • D 단조를 연주하려면 첫 번째 프렛의 두 번째 현에 집게 손가락을, 두 번째 프렛의 첫 번째 현에 가운데 손가락을, 두 번째 프렛의 세 번째 현에 약지를 놓습니다.
   • F # 또는 Gb 단조를 연주하려면 첫 번째 프렛의 세 번째 현에 집게 손가락을, 두 번째 프렛의 첫 번째 현에 가운데 손가락을, 두 번째 프렛의 두 번째 현에 약지를 놓습니다.
   • B 단조를 연주하려면 두 번째 프렛에서 집게 손가락으로 동시에 두 번째, 세 번째, 네 번째 현을 누르고 약지로 네 번째 프렛에서 첫 번째 현을 누릅니다.

3 가지 방법 중 3 : 우쿨렐레 연주

1. 타이밍을 연습하십시오. 몇 가지 기본 코드를 마스터했으면 코드 결합을 시작할 때입니다. 그것은 약간의 타이밍이 필요합니다. 음악을 일관되고 선율 적으로 들리려면 좋은 리듬을 유지해야합니다.
   • 처음에는 오른손으로 빡빡한 리듬을 유지하면서 왼손으로 음표와 코드를 전환하는 것이 어려울 수 있습니다. 그러나 경험을 쌓을수록 코드 사이의 멈춤이 더 작아지고 부드러워집니다.
   • 일정한 템포를 유지하기 위해 타격 할 때 비트를 세도록 노력하십시오.
   • 일정한 템포로 치기가 어렵다면 메트로놈을 사용할 수 있습니다. 두드림으로 템포를 나타내는 장치로 타의 템포를 조절할 수 있습니다. 자신에게 편안한 속도로 페이스를 조정할 수 있습니다.
   • 처음에는 너무 빨리 연주하지 마십시오. 그러면 더 많은 실수를 할 수 있습니다. 느린 템포로 시작하고 코드 전환을 부드럽게 연주 할 수있을 때까지 더 빠른 템포로 이동하지 마십시오.
2. 노래를 배우십시오. 기본 코드를 마스터하면 거의 모든 간단한 노래를 연주 할 수 있습니다. 일정한 템포로 따라 잡을 수 있으면 쉽게 알아볼 수있는 노래를 빠르게 재생할 수 있습니다.
   • 특히 초보자를위한 우쿨렐레 용 노래와 함께 판매되는 책이 많이 있습니다. 뮤직 스토어 나 도서관에 가서 노래를 연주하세요!
   • 좋아하는 노래를 연주하는 방법을 배우고 싶다면 온라인에서 우쿨렐레 노래의 타 블러 처를 검색 할 수 있습니다. 태 블러 처를 통해 노래의 코드와 해당 손가락 위치가 정확히 무엇인지 확인할 수 있습니다.
3. 매일 연습하십시오. 개선하기 위해 할 수있는 가장 중요한 일은 규칙적으로 운동하는 것입니다. 잘 연주하는 법을 배우기 위해 음악적 일 필요는 없습니다. 연습을 많이하면됩니다. 매일 최소 20 ~ 30 분 동안 연습하면 항상 원하는 수준에 빠르게 도달 할 수 있습니다!

팁

• 늘어나지 않은 새 현은 더 빨리 디 튜닝됩니다. 이를 방지하기 위해 새 현이 우쿨렐레에서 밤새 너무 높게 늘어날 수 있습니다.
• 경험 많은 우쿨렐레 연주자로부터 레슨을받지 않으면 나중에 끊기 어려운 나쁜 습관이 생길 수 있습니다. 온라인 코스와 책을 통해 많은 것을 배울 수 있지만, 정말로 기술을 마스터하고 싶다면 레슨을받는 것이 좋습니다.
• 뮤직 스토어에 가서 최고의 노래에 대해 문의하고 좋은 선생님에 대한 조언을 얻으십시오.

경고

• 현이 매우 빨리 마모되므로 우쿨렐레를 기타 픽으로 연주해서는 안됩니다. 손가락이나 펠트 픽을 사용하십시오.
• 우쿨렐레를 떨어 뜨리지 않도록주의하십시오. 악기가 깨지기 쉽습니다! 우쿨렐레를 운반 할 때는 항상 좋은 케이스를 사용하십시오.