애니메이션 만들기

작가: Frank Hunt
창조 날짜: 15 3 월 2021
업데이트 날짜: 1 칠월 2024
Anonim
Making Animations, Animation making tool, How to make an animation [Director Hwang TV]
동영상: Making Animations, Animation making tool, How to make an animation [Director Hwang TV]

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애니메이션을 만드는 것은 쉬운 일이 아닙니다. 그것은 세계를 건설하고 설명하고, 동기를 찾고, 이야기를 짜는 전체 과정입니다. 그러나 그것은 또한 창의력을 발휘하는 훌륭한 운동입니다. 당신이 애니메이션을 좋아한다면, 당신은 아마 당신 만의 애니메이션을 만드는 것을 좋아할 것입니다.

단계로

6 가지 방법 중 1 : 세계 스케치

  1. 이야기가 어디에서 일어나는지 결정하십시오-아마도 다른 행성에서? 지구상의 장소와 비교적 비슷한 장소입니까? 전 세계의 모든 것을 결정할 필요는 없지만 이야기가 어디에서 진행되기를 원하는지 파악해야합니다.
    • 예를 들어, 대부분의 사람들이 동굴에 사는 세상에서 이야기의 대부분의 행동이 일어나기를 원할 수 있습니다. 동굴 외부에는 떨어질 수있는 위험한 슬라임 구덩이가 많기 때문입니다.
  2. 당신의 세계에 대한 흥미로운 것들을 결정하십시오. 점액 구덩이처럼! 애니메이션 세계의 일부는 종종 어떤면에서 약간 마술 적이거나 이상합니다. 피아노가 말하고 사람들에게 많은 조언을 줄 수 있습니다. 아마도 사람들은 날아 다니는 짐승을 수송 수단으로 사용합니다. 엄청나게 환상적이거나 공상 과학 소설에서 나온 것일 필요는 없습니다. 자신의 세계와 이야기에 맞는 것을 선택하기 만하면됩니다.
    • 예를 들어 : The Magic of the World는 사실 일 수도 있고 아닐 수도있는 단순한 민화 일 수 있습니다. 아마도 슬라임 핏 세계에는 슬라임 핏에 빠져 살아남 으면 특별한 힘을 얻게된다는 이야기가 있습니다. 그러나 이것이 사실인지 아닌지는 아무도 모릅니다.
  3. 이 세상의 기술 발전을 결정하십시오. 세상의 주민들이 아파트 단지 나 나무 오두막에 살고 있습니까? 그들은 음식을 찾고 있습니까, 아니면 식당에서 외식을 할 수 있습니까? 분명히, 이러한 예 사이와 외부에 많은 다른 가능성이 있습니다. 세계의 기술 상태는 캐릭터가 직면 한 문제를 어떻게 처리하고 있는지에 대한 많은 정보를 제공합니다.
    • 예를 들어, 누군가가 기술적으로 진보 된 세상에서 슬라임 구덩이에 빠진다고해서 모두가 안티 슬라임 슈트를 입고 있기 때문에 그렇게 나쁘지는 않을 것입니다.

6 가지 방법 중 2 : 캐릭터 만들기

  1. 그들이 어떻게 생겼는지 그리고 그들의 성격이 무엇인지 결정하십시오. 당신은 그들의 성격을 결정하는 동시에 그들이 어떻게 생겼는지 결정하려고 노력해야합니다. 캐릭터를 그리고 그 옆에 그들의 성격 특성이 무엇인지 적으십시오. 정말 똑똑하고 기민하지만 쉽게 짜증나는 캐릭터가있을 수 있습니다. 당신은 매우 충성 스럽지만 낯선 사람들에게는 다소 불친절한 성격을 가질 수 있습니다. 캐릭터의 디자인을 스케치하십시오.
    • 캐릭터의 외모는 성격에 반응 할 수 있기 때문에 중요합니다. 예를 들어, 매우 근육질의 캐릭터가 영웅 일 수 있습니다. 반대로 매우 근육질의 성격은 끔찍한 겁쟁이가 될 수 있습니다. 어느 쪽이든 캐릭터의 몸은 흥미로운 방식으로 개성을 더욱 특징적으로 만들 수 있습니다.
  2. 주인공을 결정합니다. 주인공이 한 명일 필요는 없지만 독자에게 공감할 수있는 사람을주는 것이 좋습니다. 대부분의 애니메이션에는 주인공이 있습니다.
  3. 캐릭터에게 특별한 능력을주는 것을 고려하십시오. 애니메이션에는 종종 특별한 능력을 가진 캐릭터가 포함됩니다. 주인공에게 애니메이션의 문제가 무엇이든 처리하는 데 도움이되는 일종의 힘을주는 것이 좋습니다. 캐릭터가 날거나 초능력을 가질 필요는 없습니다. 캐릭터가 독특한 도전을 처리하는 데 도움이 될 작고 흥미로운 것을 찾으십시오.
    • 예를 들어, 캐릭터가 믿을 수 없을 정도로 용감 할 수 있습니다! 그것은 특별한 능력이지만 마법이 아닙니다 ...
  4. 캐릭터 간의 관계를 만듭니다. 주인공의 가족, 사랑, 친구는 모두 이야기에서 큰 역할을해야합니다. 이것은 사람들이 다른 사람들과의 가장 강력한 유대이며 동기를 부여하고, 영감을주고, 갈등을 일으키는 데 도움이됩니다. 이것들은 모두 재미있는 이야기에서 긍정적 인 특성입니다.
  5. 각 캐릭터의 동기를 결정하십시오. 다른 캐릭터는 캐릭터의 동기를 충족시킬 수 있지만 각 캐릭터를 움직이는 독특한 것을 찾습니다. 교육이 될 수도 있고 소녀를 얻는 것이 될 수도 있습니다. 주인공이 전적으로 헌신하는 것이면됩니다.

6 가지 방법 중 3 : 애니메이션 애니메이션

  1. 애니메이션 프로그램으로 세상을 그립니다. 세상과 캐릭터를 쉽게 만들 수있는 다양한 무료 웹 애니메이션 프로그램을 온라인에서 찾을 수 있습니다. 당신은 이미 세상이 어떻게 보이길 원하는지 결정 했으므로 이제 삶을 살아 가면됩니다. 시간을내어 원래 계획에서 변경 되더라도 걱정하지 마십시오.
  2. 캐릭터를 그립니다. 동일한 애니메이션 프로그램에서 캐릭터를 만듭니다. 이미 만든 그림과 스케치를 사용하여 최종 제품의 모양을 만드십시오.
  3. 세계와 상호 작용하는 캐릭터를 그립니다. 이제 캐릭터와 세계를 결합하기 만하면됩니다. 이것은 당신에게 이야기와 가능한 줄거리에 대한 아이디어를 즉시 제공 할 것입니다. 아마도 당신의 캐릭터는 전에는 가보지 못한 거대한 먼 절벽을 탐험하고 싶을 것입니다. 태양이 매일 어두워지고있어 무슨 일이 일어나고 있는지 알아 내야합니다. 환경은 모든 이야기에 큰 도움이 될 수 있으며 애니메이션도 마찬가지입니다.
    • 예를 들어, 전 세계에 거대한 점액 구덩이가있을 수 있습니다. 주인공의 동생이이 점액 구덩이에 빠지고 다른 캐릭터가 그를 구할 방법을 찾아야 할 수도 있습니다. 이제 음모가 시작되었습니다!

6 가지 방법 중 4 : 줄거리와 대화 포함

  1. 캐릭터의 동기와 성격에 맞는 대화를 만듭니다. 캐릭터와 세계가 있으면 캐릭터 간의 상호 작용을 시작하고 세계를 이야기로 바꿀 수 있습니다. 이것은 당신이 대화를 만든다는 것을 의미합니다. 상황과 성격에 맞는 대화를 사용하십시오. 대화를 가능한 한 현실적으로 만드십시오. 당신이 말하는 방식에 대해 생각하고 그런 대화를 나누십시오. 대화가 완전히 집중되는 경우는 거의 없습니다. 그들은 항상 다양하고 주제를 바꿉니다. 대화에 진정성과 유머를 추가하는 방법을 찾으십시오.
  2. 시작, 중간, 끝이 있는지 확인하십시오. 시작, 중간, 끝이 매우 독특 할 필요는 없지만이 순서를 염두에두면 플롯을 계획하는 데 도움이됩니다. 다른 고전 책을 살펴보고 그 이야기의 시작, 중간 및 끝이 무엇인지 알아보십시오.
    • 예를 들어 애니메이션이 주인공의 동생이 슬라임 구덩이에 빠지는 것으로 시작될 수 있습니다. 중간은 주인공이 슬라임 방지 슈트를 입고 슬라임 구덩이를 혼자 여행하기로 결정하고 동생을 찾으려는 것일 수 있습니다. 결말은 슬라임 구덩이에 사는 슬라임 마귀들이 형제 중 한 명만 떠나도록 내버려두고, 주인공은 동생이 집으로 돌아가도록 남겨 두는 짜릿한 결론이 될 것입니다.
  3. 캐릭터 호를 만듭니다. 캐릭터 아크는 정말로 단순하고 지루할 필요는 없습니다. 모든 이야기가 슬픈 캐릭터로 시작해서 행복한 캐릭터로 끝나는 것은 아닙니다. 대신, 캐릭터 아크는 주인공이 약간의 변형을 겪거나 실현 될 수 있도록해야합니다. 그 깨달음이 이야기의 시작부터 아무것도 변하지 않았다고하더라도 이야기에 차원을 더합니다. 당신이 원하지 않는 것은 당신의 캐릭터가 어떤 종류의 논리없이 그냥 걸어 다니며 모든 종류의 행동을 수행하는 것입니다.
    • 예를 들어, 주인공은 이야기의 시작 부분에서 이기적 일 수 있지만, 그의 형제를 구하는 데 도움을 준 후 그는 자신이 다른 사람들을 정말로 염려하지만 항상 세상으로부터 자신을 가두 었다는 것을 깨닫기 시작합니다. 이제 다음 에피소드에서 왜 그가 세상에 자신을 닫았는지 말할 수 있습니다.

6 가지 방법 중 5 가지 : 애니메이션 마무리

  1. 좋은 제목을 생각해보세요. 제목은 사람들의 관심을 끄는 것입니다. 제목이 플롯과 관련이 있는지 확인하십시오.
  2. 애니메이션을 하나의 이야기로 만들 것인지 시리즈로 만들 것인지 결정하십시오. 이것은 당신의 이야기가 어떻게 끝나는 지 또는 그것이 끝나는 지 여부를 결정할 수 있습니다. 당신의 이야기가 시리즈가 되길 원한다면 사람들의 관심을 끌 수있는 방법을 찾아야합니다. 모든 사람이 첫 번째 이야기가 끝나는 방식에 만족한다면 다음 에피소드를 볼 이유가 없습니다. 절벽 옷걸이를 만드십시오.
  3. 흥미로운 절정과 결론을 제공하십시오. 이것은 cliffhanger를 만드는 데 중요한 부분입니다. 여러 에피소드를 만드는 경우 이전 에피소드를 종료하고 다음 에피소드를 안내하는 전환 사이의 균형을 맞춰야합니다. 시청자는 첫 번째 에피소드를 무료로 본 것처럼 느껴서는 안되지만 다음에 일어날 일에 대해서도 기대해야합니다. 이 균형을 찾으십시오.
  4. 스토리의 노드를 연결하십시오. 이야기의 시작 부분에 사랑이 있었다면 이야기의 끝 부분에 어떤 종류의 비난이 있어야합니다. 모든 것이 완벽 할 필요는 없지만 애니메이션은 잘 계획되고 전문적으로 보여야합니다. 매달려있는 스토리 라인이 많이 있으면 지저분합니다.

6 가지 방법 중 6 가지 : 애니메이션 표시

  1. 가족 및 친구들과 애니메이션을 공유하십시오. 팬을 확보하는 가장 쉬운 방법입니다. 가족과 친구들은 당신을지지 할 것이며 다른 사람들에게 당신의 일을 보여줄 것입니다. 이렇게하면 작은 팬 그룹을 만드는 데 도움이됩니다.
  2. 블로그 또는 웹 사이트를 만듭니다. 인터넷에 작품을 게시하는 것은 청중을 구축하는 좋은 방법입니다. 당신은 당신이 만든 물건에 대해 당장 지불을 기대할 수 없지만, 그것이 인기를 얻으면 당신은 할 수 있습니다! 애니메이션을위한 Twitter 및 Facebook 페이지를 만드는 등 소셜 미디어를 통해 블로그를 마케팅 해보세요.
  3. 게시자에게 문의하십시오. 당신의 이야기와 애니메이션에 대해 충분히 열정적 인 사람을 찾아 출판을 고려하십시오. 온라인에서 가까운 게시자를 찾을 수 있습니다. 애니메이션을 전문으로하고 신진 예술가의 발판이 된 역사가있는 사람을 찾아보세요. 누가 당신의 직업을 좋아할지 모릅니다.
  4. 애니메이션을 대회에 보내십시오. 전체 이야기를 보내고 싶지 않다면 애니메이션의 챕터를 짧은 경기로 보낼 수 있습니다. 애니메이션을 허용하는 영화 및 작문 대회와 온라인에서 찾을 수있는 애니메이션 기반 대회가 많이 있습니다.